2用南方方音演唱，分平上去入四声，用韵较为宽松。（北曲的入派平上去三声。）

3音乐风格轻柔婉转，适合演唱情意缠绵的故事；以管乐为主，以鼓、板为节。（北曲高亢劲切，宜于表现威武豪放的气概；以弦乐为主。）

4场上任何角色都可以唱，且有独唱、对唱、接唱、同唱、帮腔合唱等多种歌唱形式，有利于表现角色的思想感情，刻画身份不同、性格各异的人物形象。（杂剧一般只能一人主唱。）

5在结构上以“出”为单位，一本戏往往长达几十出，演出时间需要一天甚至多日。

《张协状元》 是唯一完整保留下来的南宋戏文，全本用南方流行的词调和民间小曲演唱，开场时先以说唱诸宫调引入，中间又有许多游离于剧情之外的科诨穿插，这些属初期南戏特征。其故事情节分两条线索进行，是南戏和传奇剧本惯用的双线结构的雏形。剧中人物塑造，颇有可取之处。

   杂剧作家如萧德祥等开始关注和涉足南戏的创作。沈和甫创造了“南北合套”的方式，使北曲的刚劲与南曲的柔媚能兼容并济，丰富了音乐的表现力。贯云石、杨梓等人参与了南戏唱腔的改进工作，高明、施惠等知名文人作家也参与了南戏的创作与改编。

第二节 《琵琶记》的悲剧意蕴

  《琵琶记》的前身是宋代戏文《赵贞女蔡二郎》。高明以同情宽恕的态度，刻画蔡伯喈的形象，体现了当时的社会情态。

  《琵琶记》继承了《赵贞女》故事的框架。它保留了赵贞女的“有贞有烈”，但使蔡伯喈成为“全忠全孝”的书生。为了终养年迈的父母，他本不热衷于功名，然而辞试不从，辞官不从，辞婚不从，这“三不从”导致一连串的不幸，落得个“可惜二亲饥寒死，博换得孩儿名利归”的结局。（蔡伯喈考虑父母年老，无人照顾，决意暂弃功名，然而无法违抗父命，只好离家赴考。得中状元后，被丞相招为婿，滞留京师；而家乡灾祸频仍，蔡公蔡婆衣食无着，最后家破人亡。）

《琵琶记》尽管从正面肯定了封建伦理，但通篇展示的却是“全忠全孝”的蔡伯喈和“有贞有烈”的赵五娘的悲剧命运，从而引发对封建伦理合理性的怀疑。其悲剧意蕴具有深刻性和普遍性，更具社会价值。

第三节 《琵琶记》的艺术成就

一 通过展示蔡伯喈和赵五娘的悲剧命运，引发对封建伦理合理性的怀疑，具有深刻普遍的悲剧意蕴，更具社会价值。

二 在人物塑造上，心理刻画尤为细致，多角度地展示了人物个性和内心世界。

  1蔡伯喈的形象体现了知识分子的软弱性格和复杂心理：他恪守礼教伦理，也有情有欲；优柔寡断、委曲求全。

  2赵五娘善良朴素、刻苦耐劳，有贞有烈，守礼行孝，但作者以更多的笔墨揭露了封建社会和伦理纲常带给女性的苦难、不幸和无奈。

三 运用双线结构制造戏剧冲突，加强戏曲的悲剧气氛，使人物性格呈现得更加鲜明。

1情节沿着两条线索发展：既写蔡伯喈在荣华富贵的罗网中辗转无奈，又写赵五娘饥寒交迫，陷入绝境，广阔地展示出生活画面。

2在关目安排上，使两条线索交叉进行，贫富悬殊的生活场景对比衔接，形成了强烈的反差。优裕闲适的环境与人物苦闷沉重的心态，也形成了鲜明的反衬。

四 语言运用方面的突出成就。

1运用两种不同风格的语言，充分注意语言与环境、性格、心理的关系，配合人物不同的处境以及两条戏剧线索的开展。赵五娘一线，语言本色；蔡伯喈一线，词藻华丽。

2富于动作性，不少唱词、对白能与角色动作结合，成为蕴味深厚的潜台词。

  《琵琶记》的地位和影响：它是元代剧坛之殿军，明代戏曲之先声，被后世奉为“词曲之祖”。在 明代，成为人们仿效的典范。它的双线结构，成为传奇创作的固定范式；它的曲律，成为各家曲谱选录的主要对象和谱曲作剧的直接依据；它在长期的演出过程中积 淀起来的表演艺术，成为演剧的典范和演员必须学习的入门戏本；每一种新的戏曲声腔兴起，往往从成功改编《琵琶记》等作品为开端。此外，它也是具有世界影响 的古典戏曲之一。

第四节 四大南戏及其他

四大南戏 即《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》四部较著名的南戏，又称“荆、刘、拜、杀”。它们最初大多出于民间艺人之手，经戏班和艺人不断修订改编而成，广泛地反映出南戏特有的对家庭伦理的关注，带有浓厚的民间气息。在明清时传演甚广，影响深远。

  《荆钗记》 贴近现实生活，情节结构颇为精巧，戏剧性较强。它利用荆钗这一道具贯穿全剧，层次分明地展开冲突与纠葛，“以情节关目胜”，特别适于舞台表演。此外，作者驾驭语言的能力较高，“以真切之调写真切之情，情文相生”。

  《刘知远白兔记》 表明了作者“贫者休要轻相弃，否极终有泰时，留与人间作话题”的创作意图。故事富有民间文学的特色，文字质朴通俗，如“报社”“祭赛”“保禳”等出，保存着一些古代农村风俗和情趣。

《拜月亭记》 其艺术成就较为突出。1写出了广阔的社会风貌，把兵荒马乱的岁月、颠沛流离的生活，和剧中人物的命运紧密地结合起来，使这个悲欢离合的故事具有深刻的意义。2情节起伏跌宕，关目生动，在悲剧性的事件中巧妙插入巧合、误会和机智有趣的对话，使全剧带上喜剧的色彩。3人物刻画相当成功，特别是对王瑞兰内心的微妙活动以及矛盾心理的描写，显得细致入微而又富于喜剧性。4语言天然本色，大大增强了表现力。

  《杀狗记》 是一出颂扬孝悌观念的社会伦理剧，涉及因财产纠纷而引起家庭破坏的社会现象，具有现实意义，颇受大众欢迎。曲文俚俗，明白如话，但艺术上比较粗率。

第八章 元代散曲 欧阳光 撰  

第一节 散曲的兴起及其体制风格

散曲 又有“词余”、“乐府”、“今乐府”、“北乐府”等名，产生于民间的俗谣俚曲。

散曲的体制：主要有小令、套数以及带过曲。

1小令，又称“叶儿”，是散曲体制的基本单位，其名称源自唐代酒令。基本特征是单片只曲，调短字少。小令还有一种联章体，又称重头小令，由同题同调的数支小令组成，最多可达百支，用以合咏一事或分咏数事。

2套数，又称“套曲”“散套”“大令”， 从唐宋大曲、宋金诸宫调发展而来。由同一宫调的若干首曲牌连缀而成，各曲同压一部韵，通常结尾部分有〔尾声〕。

3带过曲是一种介于小令和套数之间的特殊体式，由同一宫调的不同曲牌组成，曲牌最多不能超过三首。它是小型组曲；与套数相比，其容量小得多，且没有尾声。

散曲的文体风格和审美取向：

1采用“衬字”，句式灵活多变，伸缩自如。

a通过在曲中句子本格以外增字，使曲调的字数随旋律的往复而自由伸缩增减，解决了诗的字数整齐单调与乐的节奏、旋律繁复变化之间的矛盾。

b衬字具有使语言口语化、通俗化，并使曲意诙谐活泼、穷形尽相的作用。

2语言风格以俗为尚，口语化、散文化。

a俗语、蛮语、谑语、嗑语、市语、方言比比皆是，具有浓郁的生活气息。

b句法讲求完整连贯，省略语法关系。

3审美取向明快显豁，自然酣畅。

通过借用“赋”的铺陈白描的表达方式，随意增句和增加衬字，运用顶针、叠字、短柱对、鼎足对等多种手法，对这一审美取向的形成起了推波助澜之效。

第二节 元前期散曲创作

一 书会才人作家：大多具有放诞不羁的精神风貌，强烈的反传统的叛逆精神和追求个性自由的生命意识。代表作家有关汉卿、王和卿等。