短虽无明确规定，但通常在十句左右，由此发展下去，形成律诗以八句为一首定格，另外， 除首尾二联外，中间大都用对仗句，这也成为律诗的定式。 永明体的意义： （1）由于讲求了诗歌的韵律美，这就矫正了晋宋以来文人诗的语言过于艰深 沉重的弊病，而转向清新通畅。 （2）由于新体诗的篇幅有一定的限制，不容许过去那样肆意 铺排，一味卖弄才华学问的写法，这样明净、凝练的作品开始多起来，这在诗歌史上是一个 意味深远的变化，对后来梁陈乃至唐诗语言风格都产生了深远的影响。 永明体产生的过程中，沈约、谢眺、王融、周顒是起了重要作用的人物。这里就沈约与谢眺 作一介绍。 2、沈约 沈约（441—513） ，字休文，吴兴武康（今属浙江）人，他出身于世居江东的世族，但早年 因遇家难而流寓孤贫，乃发愤向学，四十岁以前，在仕途上颇坎坷，四十岁以后，则比较顺 畅。他年寿既长，官位又高，因此，在齐梁之际，他是文坛上公认的领袖人物。而在文学上， 他的一些主张与创作实践在当时也具有代表意义。值得注意有以下几点：第一，他是永明体 的主要倡导者之一， 《南史·陆厥传》云： “吴兴沈约、陈郡谢眺、瑯琊王融，以气类相推毂， 汝南周顒善识声韵，为文皆用宫商，将平上去入四声，以此制韵，有平头、上尾、蜂腰、鹤 膝，五字之中，音韵悉异，两句之内，角徵不同，不可增减，世呼为永明体” ；第二，他较 早地论及了“情”“文”“质”之间的关系，其主要观点体现于《宋书·谢灵运传论》中， 、 、 这篇传论可以看作是文学观的一个总纲。第三，他提出了著名的为文“三易”说，此说见载 颜之推《颜氏家训·文章》 ，其中云： “沈隐侯曰： ‘文章当以三易：易见事一也；易识字， 二也；易读诵，三也。”所谓“易见事” ’ ，就是指隶事用典必须明白晓畅， “易识字”是反对 用生涩僻奥的字词以争奇炫博，当然也是对创作的合理要求。所谓“易诵读” ，则主要指声 律的和谐。他称赞谢眺的诗歌，指出“好诗圆美流传如弹丸” ，就是因为体现了他所提出的 “三易”的主张。沈约提出为文“三易”的主张，对于革除宋诗的排偶板滞、僻涩晦奥之风， 从而形成齐诗的清省风格是有一定意义的。 沈约自己的创作基本上体现了他的创作主张。由于他注重格律，所以逐渐走向近体，由于他 强调为文“三易” ，诗风以自然工丽为主。对于沈约诗，古今褒贬不一，钟嵘谓其“不闲于 经纶而长于清怨” ，大体是符合其创作实际的。所谓“经纶” ，指典重堂皇的庙堂应制诗，这 类作品，本来不易做好，沈约的这种诗歌，确实写得质木枯燥。 “清怨”是指其作品一方面 具有清新之气， 另一方面又往往透露出一种感伤哀怨的情调。 沈约成功之作大都体现了这一 特点，其中以反映对现实不满、抒写友谊、描摹山水为内容的作品写得最出色。如《别范安 成》《伤谢眺》二诗。前者曰： 、 生平少年日，分手易前期。及尔同衰暮，非复别离时。勿言一樽酒，明日难重持。梦中不识 路，何以慰相思。 诗中写少年和老年不同时期在离别时的不同心境， 把人的这种普遍而又复杂难言的感情表达 得如此平易而又感人。 后者曰： 吏部信才杰，文峰振奇响。调与金石谐，思逐风云上。岂言陵霸质，忽随人事往。尺璧尔何 冤，一旦同丘壤。 文中哀伤谢眺含冤而死，对谢眺的文才、人品都有很高的评价，是一篇有感情、有义愤、有
    见解的作品。 3、 谢眺（464—499） 眺字玄晖，陈郡阳夏（今河南太康）人。与谢灵运同宗，出身于世家大族。高祖谢据为谢安 之兄， 母为宋长城公主。 由于他与谢灵运都以山水诗的创作见长， 为示区别， “大小谢” 世称 。 又因他曾任宣城太守，尚书吏部郎，所以又有谢宣城、谢吏部之称。谢眺与谢灵运一样，也 是一个带有悲剧性的人物。他早年凭借家世，才华与优美风姿，深为帝王宗室所喜爱，但亦 因此而卷入到了皇族内部的权力之争。在宣城王萧鸾（明帝）辅政时， 他亦颇受重用，因此， 当他的岳父王敬则密谋起兵造反时，他曾因告发有功，而升任尚书吏部郎。而在萧鸾死后， 由于在齐东昏侯废立之际，得罪了萧遥光，最后被萧遥光收捕入狱，害死于狱中，卒年 36 岁。就谢眺而言，对禄位的留恋，对仕途的忧惧和对明帝的感激是他思想的主导部分，他的 悲剧也由此而来。明张溥曾把谢灵运与谢眺的死作了比较说： “呜呼！康乐、宣城，其死等 尔。康乐死于玩世，怜之者犹比于孔北海，嵇中散。宣城死于畏祸，天下疑其反复，即与吕 布、许攸同类而笑也。一死轻重，尤贵得所哉！ ” 谢眺的诗歌创作今存 170 余首，其最新注本为曹融南《谢宣城集校注》 。他的诗歌创作最为 出色， 其中以在建康和出任宣城太守时为创作最旺盛时期。 其特点大体有以下几方面的特点。 第一，他的诗大体上承大谢，结构为写景加抒情与说理，不少作品从遣辞到谋篇都有取法谢 灵运的痕迹，但他与大谢不同的是，大谢诗歌中的玄言说理成分到他的诗已基本消失。他的 诗每篇以十二——十六句为基本格局，前四句或六句写景，中二句由景过渡到言情，后半篇 抒情。这种结构形式为齐梁诗人所普遍模仿，几成定格。 第二，他的诗风清新明丽，格调明净潇散，从而改变了大谢诗的那种繁富典重的风格。由于 他的诗写得省净，常将景物描写与其所抒之情结合起来，做到情景情景交融，因而给人以灵 秀清新之美。所以清人沈德潜云： “玄晖灵心秀口，每诵名句。渊然冷然，觉笔墨之中，笔 墨之外，另有一段深情妙理。 ” 第三，他的诗在语言上音律谐适，流畅自然，读来琅琅上口。这种特点，与永明体新诗在声 韵上的要求有关。 《南史·王筠传》引其语云： “好诗圆靖流转如弹丸” ，可见追求圆美流早， 是他的一种自觉追求。 第四，他的诗歌与谢灵运一样，也存在着“有句无篇”的缺点。其中不少诗中，写景句往往 警绝，但往往涌与全篇浑然一体，形成一种完善的整体境界来。所以钟嵘评他说： “一章之 中，自有玉石。然奇章秀句，往往警遒。……善自发端，而篇末多踬，此意锐而才弱也。 ” 大致指出了其缺陷所在。 -（五）宫体诗与梁陈其他诗人 1、宫体诗 （1）宫体诗的形成 宫体诗是继齐永明体之后在梁陈诗坛上出现的一种新的创作倾向， 与齐梁以来诗歌创作上出 现的艳情化、 娱乐化的创作趋向有关， 而在梁陈两代这种诗风发展到极致， 形成了宫体诗风。 从梁武帝普通年间至陈代末年过七十年中， 是宫体诗风兴起， 并在诗坛上逐渐占据统治地位 的时期，宫体诗的出现，与梁简文帝萧纲有关。 《梁书·简文帝纪》云：‘余七岁有诗癖， “ 长而不倦。 ’然伤于轻靡，当时号曰宫体。 ”但真正的开创者实为徐摛和庾肩吾，因为他们二 人是萧纲的文学侍从兼启蒙老师，徐庾二人在天监八年（509）入萧纲府，其时正是萧纲 “七 岁有诗癖”之年，至萧纲入东宫为太子，因而有了宫体诗这一名称。 （2）宫体诗的特点 古人的理解不尽相同。 《梁书》的作者姚察在《梁书·徐摛传》中认为是指“不拘旧体”的
    “新变”诗体，在《庾肩吾传》他说： “齐永明体中，文士王融、谢眺、沈约始用四声，以 为新变，至是（指萧纲立为太子）转拘声韵，弥尚丽靡，复逾于往时。 ”从这里的论述看， 姚察认为宫体诗是在永明体基础上进一步发展的一种新诗体。 到了唐代， 人们对于宫体诗的 认识，已开始注重其内容与风格，魏征《隋书·经籍志》云：简文之在东宫，亦好篇什。清 辞巧制，止乎衽席之间；雕琢蔓藻，思极闺房之内。后生好事，递相放（仿）习，朝野纷纷， 号为宫体。 ”在唐人眼中，宫体实际就是写艳情内容的诗歌。就上述论述看，姚察由梁入陈， 又由陈入隋， 他的理解应该较为直接与准确， 但宫体诗中也确有不少艳情题材的作品， 所以， 如何界定宫体诗，曹道衡、沈玉成先生归纳了以下几个方面；第一，声韵、格律，在永明体 的基础上踵事增华，要求更为精致；第二，风格，由永明体的轻绮而变本加厉为秾丽，下者 则流入淫靡；第三，内容较之永明体时期更加狭窄，以艳情、咏物为多，也有不少吟风月、 狎池苑的作品。凡是梁普通以后的诗符合以上特点的，就可以归入宫体诗的范围。从另一方 面说，历来被目为宫体诗的诗也并不全是宫体诗。 （3）宫体诗产生的原因 宫体诗从梁武帝普通年间起，影响于诗坛十分深远，是一个值得注意的文学现象。那么其产 生的原因何在？大致而言，有以下几个方面的原因。一是与诗人求新求变的意识有关。宫体 是永明新变后的又一次新变，前引《梁书·庾肩吾传》所谓“转拘声韵，弥尚丽靡，复逾往 时” ，即可说明他是在永明体的基础上进一步求新。此外，萧纲在《与湘东王（萧绎）书》 中曾有“比见京师文体，懦钝殊常，竟学浮疏，争为阐缓”的慨叹。第二是与帝王的提倡有 关。宫体主要在梁陈两代较为兴盛，而就创作而言，大体是以宫廷为中心的，梁陈两代的帝 王组织与倡导，以及他们的诗歌创作趣味，都对宫体诗的风靡盛行有着巨大的影响。第三是 民歌的影响。南朝的乐府民歌几乎全是男女言情之作，南朝文士多喜拟作乐府，而以梁武帝 萧衍及简文帝萧纲父子拟作的乐府诗数量更多， 宫体诗中描写艳情内容的诗歌与他们模拟南 明乐府中的情歌是不无关系的， 但是宫体诗的作者主要表现为对南朝民歌中不健康成份的过 分追求新猎异，因而就使得宫体诗带艳乃至淫靡的色彩。 （4）关于宫体诗的评价 宫体诗过去一起是备受批评与指责的对象， 对宫体诗以科学的评价， 是值得研究的一个课题。 从宫体诗的创作来看， 它在内容与风格上， 确实存在一些致命的弱点， 在内容上， 它以咏物、 游宴、登临、艳情等题材为主。其中咏物、游宴、登临这些题材内容，往往流于琐屑，且作 家常是以娱乐的心态从事创作的，因而从中看不到有意义的社会生活与对人生的积极追求， 甚至看不到诗人的个性， 在艳情题材中， 他们对女性的描写， 往往着眼于妇女的容貌、 体态、 服饰等，也即在他们的笔下，女性不是作为爱情的对象，而是作为欣赏的对象，因而这就使 得这一部分作品显得格调不高，甚而卑靡、淫秽荡之嫌。从风格上，宫体诗以秾丽为特色， 但由于人品中缺乏充实的内容与有生气的情感， 这就使秾丽的风格由于先天的贫血而显得浮 艳、卑弱。但是，尽管宫体诗有以上的缺陷，其在艺术上也还是有一些地方值得注意的。这 首先表现为它巩固了永明体以来在格律、 声韵上的成绩并有所发展， 五言诗的创作开始由长 篇走向短制，诗中的对偶、平仄和定型的律诗已相去不远，七言诗的写作更为普遍。其次， 它在描写上的细腻精巧为后代诗人提供了可供借鉴的经验。 如： 游子久不返，妾身当何依！日移孤影动，羞睹燕双飞。 ——萧纲《金闺思》 天霜河白夜星稀，一雁声嘶何处归？早知半路应相失，不如从来本独飞。 ——萧纲《夜望草飞雁》 客行祗念路，相争度京口。谁知堤上人，拭泪空摇手。 ——萧纲《春江曲》
    杨柳乱成丝，攀折上春时。叶密鸟飞碍，风轻花落迟，城高短箫发，林空画角悲。曲中无别 意，并是为相思。 ——萧纲《折杨柳》 宫体诗的作家，数量众多，其中最有代表性的是萧纲以及徐庾父子。另外，徐陵曾编有《玉 台新咏》一书，收诗八百余首，是一部专收描写妇女为内容的诗歌总集。 2、江淹、吴均、何逊与阴铿 这几位诗人是梁陈时期内容较健康，风格较清新，不同于宫体诗风的作家。 江淹（444—505） ，字文通，济阳考城（今河南兰考）人。他一生历宋、齐、梁三朝，在宋 时为建平王镇军参军，入齐为御史中丞，又出为宣城太守，梁时为散骑常侍，迁金紫光禄大 夫。卒谥日宪。江淹早年诗极精工，晚年诗思减退。 《诗品》载有一则故事云： “初，淹罢宣 城郡，遂宿冶亭，梦一美丈夫，自称郭璞，谓淹曰： ‘我有笔在卿处多年矣，可以见还。 ’淹 探怀中，得五色笔以授之。尔后为诗，不复成语，故世传江郎才尽。 ”究“江郎才尽”之因， 实与其晚年官位渐高，生活范围趋于狭小有关。江淹早年为诗以对仗精切，诗思生新著称， 多有佳句，如“凉草散萤色，衰树敛蝉声”《卧疾怨别刘长史》“白露溢金瑟，清风荡玉琴” （ ） （ 《清思诗》 ）等，但江淹最擅长的是模拟古人的诗，他在诗中能够通过体会诗人的心境、风 格而加以表现，因而其模拟之作逼肖其模拟的对象。其《杂体诗三十首》 ，分别模拟了自汉 至宋三十个诗人的代表作，是他这类诗的代表。其中模仿陶渊明之作，长期混杂于陶集，连 苏轼这样喜陶诗的诗人也未能分辨出。另外还有《郊阮公诗十五首》 ，模拟阮籍，不仅在风 格上接近阮籍，同时在表现阮籍身仕乱朝的矛盾痛苦中，也寄托了他的身世之感，是他的杰 作。 吴均（467—520） ，字叔庠，吴郡故鄣（今浙江安吉县西北）人，是一位出身寒贱却又好学 有才的诗人，其诗甚得沈约称赏，在当时文坛上较有影响。他的诗的特点是清拔有古气，时 人仿效他的文体，称为“吴均体” 。其中《赠王桂阳》一首最能见出他的风格特点： 松生数寸时，遂为草所没。未见笼云心，谁知负霜骨。弱干可摧残，纤茎易陵忽。何当数千 尺，为君覆明月。 诗中以松自比，借松明志，说自己地位虽低，但志气很高，虽被摧残，但不甘埋没，一朝得 志高升，还要做一番大事业。写得颇见刚健之气。此外他的一首《山中杂诗》之一“山际见 来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出” ，写山居幽静，也颇为出色。沈德潜谓“四 句写景，自成一格。 ” 何逊与阴铿均以善写行旅送别和水上风光见长， 他们诗歌在构思与音韵上都颇用苦功， 这对 后来唐人颇有影响，尤其是对杜甫的影响更大。杜甫在诗中不止一次提到他们。如“孰知二 谢将能事，颇学阴何苦用心” ，又如“李候有佳句，往往似阴铿”等等。 何逊的《咏早梅》诗，借梅花的坚贞品格表现自己的清高思想，是南朝咏梅诗中较出色的一 首。杜甫《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》诗云： “东阁官梅动诗兴，还如何逊在 扬州”即提到了何逊的这首诗。 兔园标物序，惊时最是梅。衔霜当路发，映雪拟寒开。枝横却月观，花绕凌风台。朝洒长门 泣，夕驻临邛杯。应知早飘落，故逐上春来。 阴铿在题材上与何逊有相似之处，但在构思新隽、色彩明丽、声调响亮以及意境的阔远上，
    又与何逊稍有不同。他的《晚出新亭》一诗是写得出色的一首。 大江一浩荡，离悲足几重。潮落犹如盖，云昏不作峰。远戍唯闻鼓，寒山但见松。九十方称 半，归途讵有踪。 浩荡的大江，遥夜的戍鼓，浑茫的云气，劲拔的寒松和诗人的心境相映衬，构成了一种苍凉 浑茫的境界。沈德潜曾说这首诗格调“俊逸”“高亮” 、 ，有唐人五律的气魄。 三、南北文风的交融与庾信、王褒 1、南北文风的交融 在中国文学中，由于地域的不同，各地区的文学风貌往往呈现出不同的地域特色，其中最为 明显的就是南北文学的不同。比如先秦时期《诗经》与楚辞就是两种不同的风貌，是南北文 学差异的最早的体现。而在南北朝时期，由于南北方政治上的对峙与分裂，文学上南北分途 发展，其差异就更为明显。这一时期，南方文学一直比较繁荣，其清绮文风也一直为北人所 向慕。北方则由于一直是在少数民族统治之下，文化较为落后，文学的发展相对滞缓。有影 响的作家相对较少，北魏时的温子昇、由魏入齐邢邵以及同时的魏收，尽管有“北地三才” 之称，但创作也基本上以学南为主。 《北齐书·魏收传》载： “收每议陋邢邵文，邵又云：江 南任昉，文体本疏，魏收非直模拟，亦大‘偷窃’ 。收乃曰： ‘伊常于沈约集中作贼，何意道 我偷任昉。”不过，北方文学中所具有的质朴、刚健的特点也是南方文学所缺少的，南北方 ’ 的文风在政治对峙的同时，在这一时期也有相互交融的趋势。特别是庾信、王褒等南朝作家 入北以后的创作， 将南方文风的华美与北方文风的苍凉浑朴相结合， 形成了兼具南北之长的 新风貌， 对南北文风的交流和融合作出了重大的贡献， 同时也对后来唐代的诗歌创作产生了 直接的影响。 从总体上，南北文风的交流，并不是在庾信、王褒以后才开始。在整个南北朝时期，政治上 的分裂与对峙， 并没有造成南北文化交流的阻绝， 南北交流可以说一直通过不同的途径在进 行。大体而言，南北交流的途径有以下几个方面： 一是南北书籍的流通。在晋室南渡以后，北方经十六国时期毁灭性的动荡，文化遭到严重的 摧残，图籍几乎丧失殆尽。据史载“宋武入关，收其图籍，府藏所有，才四千卷。 ”而这一 时期南方则由于社会相对安定，加上士族喜欢藏书，因而南方的藏书量大大超过北方。由于 北方图籍缺少，在北魏孝文帝时，曾有向南方借书之举。 《隋书·经籍志》记载， “孝文迁都 洛邑，借书于齐，秘府之中，稍以充实。 ”而在北周宇文泰攻伐江陵时，曾将一批图书随江 陵战俘一起押运至长安。因此，南朝书籍流入北方，对北人文风的影响，是不容忽视的。 二是南北方使者的互聘。 南北朝时期各政权在政治上是对峙的， 但是双方的外交活动并没有 完全中断，不论是北方还是南方，在政治斗争的同时，他们也常常互派使节。据一些学者研 究，当时这些使节的使命，很少有政治和军事上的直接目的。他们最普通的目的，往往是为 了显示使者们门地之高贵，以标榜朝廷得士之盛，展现人物的言谈风采，以炫耀国家文教之 兴。因此，双方在选择使节时往往注重门第、才学、口辩，而受聘国派出接待来使的接待者， 也相应地一定是门第与才学口才最出色者。 双方在馆中置酒高会， 席间往返辩驳， 谈锋陡起， 以机智取胜；同时也常常赋诗作文，互相观摩。 《南史·王融传》曾记载永明九年，北魏房 景高出使南齐，问主客王融说： “在北闻主客《曲水诗序》胜延年，实愿一见。 ”融乃出示之。 这说明当时北方学者对南朝文人创作的关心，南朝的新作一出，北朝即风闻其事，借出使之 机要求观摩欣赏。除了这种直接的观摩外，双方的使者也常将对方名家之作带回去流传，比 如北方作家温子子昇的作品曾实南方使者张皋抄回南方，受到梁武帝的称赞，云是： “曹植、
    陆机复生于北土。 ”邢邵的名声传到南方后，被称为“北间第一才子” 。徐陵出使北魏时，魏 收曾将其作品托除陵带回南方以广流传，等等。这些都说明，伴随着双方外交使节的互聘， 双方在文学创作上也在不断地交流和学习观摩， 这对于南北文风的交融， 也是具有重要影响。 三是在对峙与战乱中，双方人才的流徙与迁转。南北双方政治对峙，因而也常常发生相互间 的攻伐战争。在历次战乱中，不少文人也会因种种原因投奔敌对的一方。比如梁太清年间侯 景之乱时，颜子推、萧祗等人就奔入东魏。江陵陷落之后，王褒、王克、殷不害等被掳入西 魏，庾信则在此前被西魏扣留北方，等等。这些文士由于战乱而被迫流徙迁转，自然也会对 文风的交流起到一定的影响。 2、庾信 （1）生平概况 庾信（513—581） ，字子山，祖籍南阳新野（今属河南）人。东晋初“永嘉之乱” ，迁居金陵。 他的父亲庾肩吾，也是梁代著名的作家。父子二人均以诗文才能受到梁简文帝萧纲的依重， 出入宫禁，成为当时著名的宫廷作家，与他们同时的另一对父子作家徐摛、徐陵，也备受萧 纲的宠信。由于这两对父子作家，都富有文才，写作的诗文在风格上都以绮艳著称，因而号 称为“徐庾体” 。 庾信的一生， 大致以梁元帝承圣三年 （554） 42 岁奉命出使西魏为界， 他 分成前后两个时期。 庾信早年以聪敏、 博学而著称。 十五岁时， 被选为昭明太子萧统的东宫侍读。 昭明太子死后， 萧纲被立为太子，他又作了萧纲的“东宫抄撰学士” ，由于他容仪过人， “接对有才辩” ，因 此， 他的前期在仕途上可说颇为得意。 梁武帝很赏识他， 常委以外交重任。 大同十一年 （545） ， 他曾奉命出使魏，和东魏的文人有过接触，据载他曾与东魏的文讨论过古代辞赋问题， 《周 书》本传说是“文章辞令，盛为邺下所称” ，可见他的出使为他在北方也赢得了声誉。从东 魏返梁后，他被任命领建康令，但是，悲剧也就在此时发生。梁武帝太清二年（547）十月， 侯景攻到建康城下，萧纲派庾信率领宫中文武三千余人守卫，庾信弃军逃入城中，次年，台 城被攻陷，他逃奔江陵，而他的两个儿子和一个女儿相继死于战乱中。到江陵后，他辅佐梁 元帝萧绎。因为萧绎在平定侯景之乱等战役时，曾借用西魏兵力，因而引起了西魏执政者宇 文泰并吞南方的野心，于是，在承圣三年（554）四月，萧绎便派他出使西魏。可是当他到 长安尚未完成使命，西魏就已于九月派兵进攻江陵，十二月，江陵陷落，萧绎被杀，他从此 就被留在北方，屈仕敌国。西魏为北周所代后，他又出仕北周，不论是西魏还是北周，统治 者对他的才华都很赏识，给予较高的待遇。北周时他曾官至骠骑大将军，开府仪同三司。尽 管晚年他的官位很高，但屈仕敌国的羞愧以及对故乡故国的思念，却使他的内心极为痛苦， 这种情感使他晚年的诗风发生了巨大的变化，所以杜甫说： “庾信平生最萧瑟，暮年诗赋动 江关。 ”又说： “庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。 ” （2）庾信的诗歌 庾信是集南北朝诗歌之大成的诗人，其诗今存 320 首左右，其中大部分为后期作品，前期作 品留存下来的数量较少。由于庚信在前期完全是一位文学侍臣，因此，就今存的少量的作品 看，大体体现了梁代宫体诗风的一些特点，其内容多奉和应景，不出花鸟风月，淳酒美人， 诗风绮丽轻冶。 但也有个别诗表现出清新才思。如《奉和山池》 ： “荷风惊浴鸟， 桥影聚行鱼。 日落余山气，云归带雨余。 ”颇能体现出梁诗极貌写物、穷力追新的特点。 真正能够代表庾信文学成就的，是他的后期作品。这一时期，由于生活和心境的变化，他的 作品从内容到风格都与前期有了明显的不同。概括地说： “乡关之思”成了他后期作品中最 突出的内容，而在艺术风貌上，他将南朝讲究声色、长于骈偶用典的技巧用来描写雄壮肃杀 的战争气氛，萧疏开阔的北方景色，浑朴质实的边地生活，从而将南北文风融合起来，形成 了刚健豪放、苍凉悲壮的风格。
    关于庾信诗歌的 “乡关之思” 最早见于 ， 《周书》 本传。 “信虽位望通显， 云： 常有乡关之思” 。 具体而言， “乡关之思”大致包含了两个方面的含义，一是亡国之痛，二是羁旅之愁。这两 个方面构成了庾后期内心矛盾与痛苦的中心， 而其中最能体现他的这种思想感情的则是他的 代表作《拟咏怀》二十七首。这二十七首诗，虽非一时之作，但其主旨则有相似处，大体围 绕自伤身世，思念和哀悼梁代亡国的内容来展开。而艺术上的俊逸劲健，浑成苍凉，更是他 晚年诗风成熟的标志。可以说， 《咏怀诗》二十七首，是将南朝文学的修辞技巧，尤其是声 律，用典、骈偶等手段和深沉真切的感情相结合而形成的融合南北文风的代表性作品。 除了《拟咏怀》二十七首外，庾信后期的创作在体裁上也呈现出多样化。其中最值得注意的 是他的一些五言小诗， 这类诗以强烈的感情构成深挚动人的艺术境界， 其风致已非常接近唐 人的五言绝句，如《寄王琳》 ： 玉关道路远，金陵信使疏。独下千行泪，开君万里书。 再如《重别周尚书》 ： 阳关万里道，不见一人归。惟有河边雁，秋来南向飞。 这些诗情感的深厚与表达的含蓄蕴藉， 是同时代人很少能达到的， 因此， 庾信对五绝的发展， 也有不可磨灭的贡献。另外，他前期创作的七言诗中的一些作品如《乌夜啼》《秋夜望单飞 、 雁》《代人伤往二首》等，从句法、章法、对仗等看，也可看作是唐人七律、七绝的先驱。 、 因此，从庾信的创作来看，他是一位集南北朝诗歌之大成，对南北文风的交流与融合作出贡 献的诗人，同时也是一个对唐代诗歌产生了直接影响的诗人。明人杨慎《升庵诗话》评云： “庾子山之诗，为梁之冠冕，启唐之先鞭” ，清人刘熙载《艺概·诗概》说： “庾子山《燕行 歌》开唐初七古、 《乌夜啼》开唐七律、其他体为唐五绝、五律、五排所本者，尤不可胜举。” 都说明了庾信在文学史上的重要地位。 4、 王褒（约 513—576） 褒字子渊，琅琊临沂（今属山东）人。他出身名族，梁元帝登帝位后，他因旧交之情受委重 任，拜吏部尚书，右仆射。江陵陷落后，他被俘虏带至北方。在北方，他以门第和才华受到 重视，先仕西魏，后又仕北周，官至太子少保，少司空，与庾信一起同为北方文坛的宗匠。 据说后来周陈通好，南北流寓之士，各许还其旧乡，但唯独不许王褒、庚信还乡，故而二人 终老北方。 从总体看王褒的成就不及庚信， 也缺乏鲜明的风格。 其最出色的作品是 《渡河北》 一诗，写他入北以后的羁旅之悲和乡关之思，有较真挚的情感。其诗云： 愁风吹木叶，还似洞庭波。常山临代郡，亭障绕黄河。心悲异方乐，肠断陇头歌。薄暮临征 马，失道北山河。 第六章 南北朝乐府民歌 南北朝民歌是继周民歌和汉乐府民歌之后以比较集中的方式出现的又一批人民口头创作， 是 我国诗歌史上又一新的发展。 它不仅反映了新的社会现实， 而且创造了新的艺术形式和风格。 一般地说来，它篇制短小，抒情多于叙事。 南北朝民歌虽是同一时代的产物， 但由于南北的长期对峙， 北朝又受鲜卑贵族的统治， 政治、 经济、文化以及民族风尚、自然环境等大都不相同，因而南北朝民歌也呈现出不同的色彩和 情调。宋郭茂倩《乐府诗集》所谓“艳兴于南朝，胡音生于北俗” ，正扼要地说明了这种不