（三）艺术是审美对象
二．艺术的审美本质
（一）.人与现实的审美关系（审美主体与审美客体之间发生美学上的关系）
     条件：1.人类的生产实践活动
           2.人的本质力量具有审美需要
（二）.美的本质与美感的本质
1美的本质
      美的事物是符合美的规律的
      本质现象的真实的美正是规律的表现
      所以美的本质是本质现象的真实表现
2.美感的本质
      美感从根本上说，是客观事物的美作用于人而引起人的一种意识活动和情感活动，这种意识和情感活动只有在人对客观事物的美的审美认识的基础上才能发生，审美认识基础上形成的审美观念，是美感产生的根源  。   
      是人在客观事物的美的审美认识的基础上发生的美的感受与美的感动的统一，感官的快适与理性的满足的统一。
（三）艺术是艺术家审美观念的表现形态
三．情感在艺术中的作用和地位
（一）.艺术的一般审美特征
（二）.艺术的情感特征
艺术门类论
第一节  艺术的分类
一．.艺术门类的多样性
      原始状态的造型艺术和歌舞---洞穴壁画和雕塑---文学和音乐---戏剧---摄影术---电影---电视……
二．.艺术门类的划分
      经常使用的几种
      1.以艺术形态的存在方式为标准，空间，时间，时空
      2.以艺术形态的感知方式为标准，视觉艺术，听觉艺术，视听艺术，想象艺术，
      3.以艺术形态的创造方式为标准，造型艺术，表演艺术，语言艺术，综合艺术
第二节．主要艺术门类
3.主要艺术门类--美术
      美术的特征和类型
4.主要艺术门类—音乐
      音乐的特征和类型
5.主要艺术门类—舞蹈
      舞蹈的特征和类型
6.主要艺术门类—戏剧
      戏剧的特征和类型
7.主要艺术门类---摄影
       摄影的特征和类型
8.主要艺术门类---电影和电视
       电影和电视的特征和类型
9.主要艺术门类---文学
       文学的特征和类型
10.主要艺术门类---建筑与园林
       建筑与园林的特征和类型
11.各门艺术之间的关系
       吸收和借鉴，配合，结合
第三节 各门艺术之间的关系
一．    各种艺术的相互联系
1..吸收与借鉴
2.配合
3.结合
二．    艺术在分化和综合中发展


艺术发展论
第一节. 艺术的发生
.艺术发生学是研究艺术发生的原因及其过程的理论
（一）历史上关于艺术发生的几种主要理论
1.游戏说
     十八世纪德国思想家席勒和十九世纪英同哲学家斯宾塞提出，认为艺术发生的真正原因是以外观为目的的游戏冲动。
       游戏与艺术的相同点
       1 都只有在满足了衣食住行的功利需要之后才有可以用过剩的精力从事这些活动
       2 它们都是超功利的，不能满足实际物质需要，都能让人产生愉悦的情感
       3 游戏中强烈的感情和欢快的节奏和艺术有关联
       游戏与艺术的不同点
       1 游戏的目的是发泄过剩的精力或是某种活动的练习，艺术却不同
       2 游戏是短暂的，而艺术的生命力是长久的
       3 游戏是个人的自娱，艺术是情感的交流，必须有观众。
       所以游戏没有科学地、全面地揭示艺术发生的根源。
2.巫术说
      英国人类学家泰勒提出，认为艺术起源于原始巫术，而原始巫术根植于原始人万物有灵的世界观，有顺势巫术，模拟巫术，接触巫术。
3.劳动说
       原始社会音乐和舞蹈的特征是节奏，而音乐和舞蹈的节奏又来源于劳动的节奏，特别是集体劳动中产生的节奏
（二）艺术发生的根本动力
艺术发生的根本动力-----生产劳动实践
      艺术的发生动力不是单一的，劳动、情感、巫术、幻想等原始社会的一切，它们互相联系、互相制约，构成了一个系统，组成一个合力。但不是每个动力因素都处于同等重要的地位，其中人类的生产劳动实践决定其他因素的产生和发展，成为艺术发生的根本动力。
      1 生产劳动实践为艺术的发生创造了前提：人
      2 生产劳动实践推动着思想和感情的产生，为艺术的发生创造了第一个必要条件
      3 生产劳动推动着审美意识的产生和发展，为艺术的发生创造了第二个必要条件
      4 生产劳动实践是原始艺术发生的直接动因，从建筑，造型，装潢，舞蹈，音乐，诗歌的产生可以分析出来
（三）艺术发生的历史过程
1 艺术发生的上限---人所创造的第一件工具
      工具和艺术都是人创造的，艺术发生的前提和条件都是在人们使用工具改造自然的基础上产生的，工具促进了形式美感的产生
2 “准艺术”的发生
      “准艺术”发生的标志是人体装饰，雕刻和岩画的出现
3 “准艺术”的繁荣
      社会由狩猎经济向原始农耕经济转变，为了储存和加工粮食就产生了新的器皿—陶器应运而生，陶器的的出现对于史前艺术的发展具有划时代的意义
4 “准艺术”的衰落与艺术的发生
      真正的艺术产生的标志是实用价值下降、渗入等级观念、作为富人饰物或宗教祭器象征的玉器和青铜器艺术的繁荣和狞厉恐怖的艺术风格的产生

第二节.艺术发展的客观规律
一、历史上对艺术发展规律的研究：
（一）艺术发展的模式论：
（1） “草创——繁荣——衰亡”是艺术发展的必然规律：1..需树立以一个评判标准2.只适合主要艺术种类。
（2） “否定之否定”是艺术发展的必然规律：1.绝对观念，过于主观2.按此理论最后艺术灭亡
（3） “两极之间的变化”是艺术发展的必然规律：
（二）艺术发展的动力论：
人的本性是艺术发展的终极原因（唯心主义，错的）人的本性在一定限度内是变动的，它像人的生命一样，经历童年、青年、壮年、老年这几个阶段，这也就决定了艺术经历了童年草创期、青壮年高峰期、老年衰落期这几个阶段。
  二、艺术发展的他律性：
（一）经济是艺术发展的决定力量和终极原因：
艺术发展的“终极原因和伟大动力”是社会经济的发展。这是艺术发展的必然规律，这条规律包含着以下内容：
（1）经济决定艺术的发生。任何艺术的发生，都以经济的一定发展为前提，经济创造了艺术发生的条件，经济创造了艺术发生的原因，经济甚至决定了艺术的内容与形式。一切艺术，哪怕是充满神奇幻想的神话，都是一定社会经济的产物。一切艺术，不管是古代的还是现代的，不管是写实的还是抽象的，不管是再现的还是表现的，不管是反映社会生活的还是反映自然的，归根到底，都是由经济决定的。
（2）经济决定艺术的性质。由于人们对生产资料的占有关系不同，在生产关系中地位不同，有人占据着统治阶级的地位，有人出于被统治阶级的地位。因而必然有表现统治阶级思想感情的艺术，也有表现被统治阶级思想感情的艺术。经济决定了艺术的不同的性质。
（3）经济决定艺术的发展。艺术是发展的，推动艺术发展的决定力量是经济的发展。
（4）经济与艺术发展的不平衡性。经济高涨必将导致艺术繁荣，是无疑的，不可避免的，但是，艺术繁荣与经济高涨，并不是如影随形、亦步亦趋的绝对平衡的关系，而是复杂的、包含差别的关系，这就是艺术与经济发展的不平衡性。
      艺术与经济发展的不平衡性还表现在：
      首先，对历史发展不同时代做纵向比较，艺术与经济的发展具有不平衡性。
      其次，对同一时代不同地区、国家做横向比较，艺术与经济的发展具有不平衡性。
      再次，对艺术内部不同艺术种类做比较，艺术与经济的发展具有不平衡性。
      以上三个方面从不同角度体现了艺术与经济发展的原理。
（二）政治对艺术的发展具有直接的，重大的，深刻的影响。
     经济是艺术发展的根本动力。但经济不是艺术发展的唯一动力。影响艺术发展的还有政治、宗教、哲学、道德等等。
政治在艺术发展中的左右有两种错误：
（1）认为“政治是艺术发展的根本动力，政治决定艺术”。首先，从理论分析上说，把艺术发展的根本动力归结为政治，也就是归结为思想关系，从而否定“艺术发展的根本动力是经济”的历史唯物主义观点，误入历史唯心主义。其次，从实践检验来看，政治不能决定艺术。
（2）认为“政治不是艺术发展的任何动力，政治与艺术无关”。错误是：不管艺术家本人的主管意愿如何，“为艺术而艺术”只能是一个不切实际的幻想。
政治是经济的集中表现，是整个上层建筑的核心，政治要求艺术为自己服务，用物质的、精神的力量去达到自己的目的。这是一个不可否认的客观事实。
政治对艺术的影响是直接的，因为在上层建筑内部政治与艺术的联系是直接的，艺术像晴雨表一样灵敏地对政治做出反映；政治对艺术的影响又是重大的，因为政治集中代表了统治阶级的利益，它拥有占统治地位的精神力量和强大的物质力量。因此，政治既可以成为强大的动力促进艺术的繁荣，也可以成为巨大的阻力导致艺术的衰败。
（三）宗教对艺术发展的影响：
1宗教阻碍艺术的发展，从根本上说，宗教是对艺术的否定。宗教之所以否定艺术，因为宗教与艺术确实存在根本对立的方面：
（1）宗教是对社会生活的扭曲的反映；艺术是对社会生活的真实的反映。
（2）宗教要求对彼岸世界的心灵感悟；艺术要求对现实世界和世俗感情的形象表现。
（3）宗教的对象是神；艺术的对象是全面的社会生活。
（4）宗教是麻醉人民的鸦片；艺术是生活的教科书，净化人的心灵。
（5）宗教相信自己创造的神的存在；艺术不相信自己创造的对象的真实存在。
2宗教促进艺术的发展。这是宗教影响艺术的另一个方面，因为宗教与艺术确实有很多共同点
（1）都是对社会生活的形象的反映。
（2）都是对社会生活的全面反映。
（3）都蕴含了感情与幻想的成分。
（4）都能使人的精神得到抚慰，产生愉悦与希望。
宗教推动艺术的发展表现在：
（1）宗教为艺术破除教义的束缚从而得到发展。
（2）为艺术提供题材。