2、表现手法：现代主义文学在作品中大量运用变形、荒诞象征等表现手段，突出了虚幻性和假定性。为了表现超感觉的激情和难以捉摸的内在现实，现代主义文学普遍运用非常态的、变形的艺术假定性手段。它采用奇特的比喻、极度的夸张，使对象象征化。在这种情况下，现实基本上改变了原有的形态，成为一种被主观意识改造过的变形形象。
表现主义的代表人物奥地利小说家卡夫卡的《变形记》，描写推销员格里高里一朝醒来，发现自己变成了一个大甲虫。小说中的荒诞与夸张，表现出作者对人性冷漠的深切感受。荒诞派作品也运用变形手段。法国荒诞派戏剧大师尤内斯库的《椅子》表现了人受物的挤兑而空无所有。《犀牛》写了人的兽性化，用以象征法西斯化的危险。许多现代义作品都存在着明显或不明显的变形形象。
卡夫卡的《审判》，写银行高级职员约•K在自己的30岁生日那天的早晨突然被捕，罪名始终不详，K被荒诞地逮捕，最后顺从地被处死，整个过程都是荒诞的。这种荒诞具有强烈的象征意义：通过K的命运，人们可以感到，资本主义的统治机构，已变成一架庞大的、丧尽理智、极端残忍的吞噬人的机器。在存在主义、新小说派、荒诞派文学中，也大量地存在着这种荒诞的假定性。
3、辩证的科学态度（优缺点）：现代主义文学是一个复杂的文学现象，各个流派都有自己的思想艺术特色。我们要以实事求是的、辩证的态度对待现代主义文学文学，西方现代主义文学在一定程度上反映了西方资本主义社会的某些弊病，表现了中下层资产阶级，特别是知识分子对资本主义社会的失望和不满情绪。因此，它对对我们了解西方社会的矛盾和一些人的心理有一定的认识价值。现代主义文学各流派在艺术技巧上有许多重要的开拓，丰富了文学的艺术表现力，其中有些也值得我们借鉴。
然而现代主义文学往往存在极端的个人主义、无政府主义、唯美主义和形式主义等倾向，同时又过分强调非理性、自我表现，其中有的作品或多或少地散布着悲观、绝望、颓废的情绪和危机感。这些都是有害的，需要认真鉴别和批判。因此，对西方现代文学应采取去伪存真、分析借鉴的原则。
 
6、诗及基本特征192
答：诗是一种语词凝练、结构跳跃、富有节奏和韵律、高度集中地反映生活和抒发思想感情的文学体裁。诗可以分成抒情诗与叙事诗，格律诗与自由诗等。诗的基本特征是：凝练性，跳跃性，音乐性。
（一）凝练性：诗的凝练性体现在用高度概括的艺术形象、极其精练的文学语词最集中地反映社会生活和表达思想感情。一切样式的文学作品都是现实生活的集中反映，但诗的概括性更为突出。它对生活的反映以集中性和深刻性见长，它吟咏的是使人最激动的生活事件，要求精选生活材料，抓住感受最深、表现力最强的自然景物和生活现象，用极概括的艺术形象达到对现实的审美反映。沱不像小说、戏剧那样去细致地刻画人物的外部特征和内心活动，去描写人物之间的冲突和构成这些冲突的细节。所谓“微尘中有大千，刹那间见终古”，所谓“片言可以明百意，坐驰可以役万景”，都指出了诗的凝练性特征。明代吴乔在《围炉诗话》中说：“意思犹五谷也。文，则炊而为饭；诗，则酿而为酒”这个比喻也说明诗是最集中地反映生活的一种形式。即使是偏于情节叙述的叙事诗，其叙述内容也不能像小说那样铺展，如《长恨歌》。
诗反映生活的高度集中性，要求诗的语词也必须极为凝练、精粹，用极少的言语去表现丰富的内容。这便促使诗人对语词进行反复锤炼，力争言简意深，一笔传神，在有限的诗行、词句中，准确、含蓄、生动地表现出事物的特征，勾勒出生活的场景。
举例——正是为了达到这个目的，唐代诗人皮日休“百炼成字，千炼成句”。
“红杏枝头春意闹”——宋祁《木兰花》 “僧敲月下门”推敲——贾岛《题李凝幽居》
（二）跳跃性：诗在结构上具有突出的跳跃性特征。它遵循想象、情感的逻辑，常常由这—端一跃而到另一端，或由过去一跃而到未来，超越了时间的樊篱、空间的鸿沟。诗的跳跃多由两个或两个以上的动作构成，动作之间没有持续性，只被同一个情感线索维系着。在动作、形象、图景之间的跳跃性结构方式，以断续表现连贯， 以局部概括整体，给读者驰骋想象留下了开阔的领域。诗的跳跃性有多种结构形态，主要有时间上的、空间上的、时空综合的、由客观动态向主观动态的、关联式的、平行式的、对比式的跳跃等。时间上的跳跃，是指从过去到现在，甚至到未来之间，进行大幅度的跳跃，如春夏秋冬、古今、昼夜、朝夕之间等。空间上的跳跃将东西南北、天上地下、海内海外的形象系列列进行跳跃式组接。诗中形象、动作在时间和空间上的跳跃，常常是互为因果的。由于时间的变化，便常引起空间的变化，或由于空间的变化，也便引起时间上的变化，这样两幅图景便在时空上同时产生了跳跃。而由眼中所见的外在的客观形象向心中所想的形象、思绪的跳跃，则构成了客观动态向主观动态的跳跃。诗中两个或两个以上的动作，并非一人一物所为，但它们有着某种意义的关联，便形成了关联式的跳跃。平行式跳跃由两幅或多幅呈平行关系的图景构成，对比式跳跃则由几种形成强烈反差的形象组成。如此等等，不一而足。而采用何种跳跃式结构，则由诗人所要反映的生活和表达的思想感情而定。
举例——“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”——崔护《题都城南郊》画面从去年跳跃至今，体现诗人的失落与思念。
（三）节奏韵律性：在各种文学样式中，诗是最强调韵律性的。诗的节奏主要指诗句中长短、强弱不同的音有规律地变化。如果各诗句停顿次数均匀，就会形成鲜明的节奏。我国古代诗歌中的停顿是有严格规定的，一般四言二顿、五言三顿、七言五顿。调配声调也有助于加强节奏感语音有高低、升降、曲直、长短的变化，因而形成不同的音调。古代汉语分为平、上、去、N四种声调，现代汉语分为阴平、阳平、上声、去声四种音调，有规律地安排平声与仄声，便形成起伏交替的节奏。由音节长短以及音步多少构成的不同长短的句子，表现出不同情感的缓急节奏。诗的韵律，也称押韵，是指同韵母的字在相同位置上有秩序地重复出现。韵律包括头韵、腹韵和脚韵等。诗的押韵一方面可以加强诗的节奏感，达到和谐整齐的感观审美效果；另一方面则主要是为了促进情感的抒发和意境的创造。
举例——“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”一句押尾韵an


7、剧本及基本特征195
答：剧本是一种侧重以人物台词为手段、集中反映矛盾冲突的文学体裁。剧本可以分为悲剧、喜剧与正剧；按场次划分为独幕剧与多幕剧等。它的基本特征是：浓缩地反映现实生活、集中地表现矛盾冲突、以人物台词推进戏剧动作。
（一）浓缩地反映现实生活：受舞台表演时间、空间的限制，剧本对对现实生活的反映具有高度的浓缩性。舞台表演时间不宜过长，一般不超过三个小时。舞台场景相对对固定，不能随时换景。与小说的篇幅的随意性、电影的自由的镜头组接比较起来，戏剧的时空是狭小的、不自由的。为了使舞台这块小天地尽量多地容纳社会生活繁复广阔的内容，剧作家必须把生活写得高度浓缩、凝练，用较短的篇幅、较少的人物、较简省的场景、较单纯的事件，将生活内容概括地、浓缩地再现在舞台上。剧本再现生活的浓缩性，要求情节结构单纯、集中。剧中一般只包括一桩事件，事件发生的时间要尽量缩短，并将事件的发生、发展和结局组织成一个紧凑的整体。李渔在《闲情偶寄》中突出地强调了结构单一化“立主脑、“减头绪”、戏为一人事而设的主张，西方提出的“三一律”，要求动作、情节、时间空间的整一，这虽然有些程式化，但也在一定程度上体现了戏剧的浓缩性、集中性。只有使剧情高度集中、概括，才能充分发挥戏剧的表现功能，在有限的时空中表现丰富的内容。郭沫若的五幕历史剧《屈原》写了屈原一天的思想、行为、遭遇，但这一天却把屈原一生的生活命运概括反映出来。老舍的《茶馆》一出戏只有三幕，却展现了三个时代，反映了50年的社会变迁。时空局限是戏剧文学的短处，但这短处又使它具有独特的长处，产生特殊的艺术效果。
（二）集中地表现矛盾冲突：没有集中的矛盾冲突就没有戏剧，剧本要把矛盾冲突加以高度的集中，使之达到尖锐、剧烈的程度。剧本要集中地表现矛盾冲突，是由戏剧艺术的时空特征决定的。戏剧的情节发展要在有限的时间内迅速进行，它必须―开始就抓住事件的起点，然后通过—些必要层次的发展，把事件尽快地推向高潮。如果冲突不集中、不剧烈，剧情的发展必然会缓慢。戏剧要塑造具有鲜明个性的人物，但又不能像小说那样用多种描写方法来塑造，而矛盾冲突的集中展开，便为展示人物性格提供了充分的条件。戏剧是直接面向观众的艺术，如果没有尖锐剧烈的矛盾冲突，舞台上必然会出现冷场，不能唤起观众的审美注意力。因此，集中地表现现实生活的矛盾冲突，是戏剧文学的基本特征。
（三）以人物台词推进戏剧动作：在剧本中，剧中人物的言语（台词）是用来塑造形象、展示矛盾冲突的基本手段。高尔基指出：“剧本是最难运用的一种形式。其所以难，是因为剧本要求每个剧中人物用自己的语言和行动来表现自己的特征，而不用作者提示。”剧本不允许作者出现，一般不能有叙述人的言语，只能靠人物自身的言语塑造形象。离开了台词，就没有了戏剧文学。戏剧人物的言语、对话（台词）要足以推进戏剧动作。台词的动作性即人物言语要以矛盾冲突为基础，并能促进事件、冲突的发展。戏剧矛盾冲突由产生到激变，就是由一系列戏剧动作来推动的。各戏剧动作由人物的形体活动和言语活动来体现，其中对话、独白更重要。