3、叙事风格明快、简约，富于幽默感，语言明白如话，吸收传统说书艺术的长处，具有可朗读性。他对叙事结构和语言的探索，实现了艺术性与大众性比较完美的结合。
【艾青】被称为“吹吹芦笛的诗人”他明显受到西方近代诗人凡尔哈化、波特莱尔的影响。
一、艾青的历史地位
1940冯雪峰对其历史地位作了理论上评定：艾青的根是深深植在土地上，是在根本上就正和中国现代大众的精神结合着的、本质上的诗，中国新诗的创造可以说正由他们在开辟着道路。
艾青是最早起身世界的中国新诗人之一，《大堰河—我的保姆》发表后不久即被译为日文，在日本进步青年中产生强烈反响。他的诗歌典型表现了中国新诗是20C世界诗歌的一个组成部分。
他的诗一方面坚持并发展了中国诗歌会诗人“忠实于现实、战斗的”传统，另一方面又克服、扬弃其“幼稚的叫喊”的弱点，批判地吸收现代派诗人在新诗艺术探讨中取得的某些成果，进一步丰富与发展新诗艺术，成为新诗第三个十年最有影响的代表诗人。
二、独特意象与主题
其诗歌的中心意象：土地与太阳
土地，凝聚着诗人对祖国—大地母亲最深沉的爱，爱国主义是其作品永远唱不尽的主题。如《我爱这土地》还凝聚诗人对生于斯、耕作于斯、死于斯的劳动者最深沉的爱，对他们的命运的关注与探索。如《大堰河—我的保姆》是一个地主阶级叛逆的儿子献给他的真正母亲—中国大地上善良而不幸的普通农妇的颂歌。
太阳，表现了诗人灵魂的另一面：对光明、理想、美好生活热烈的不息的追求。热情讴歌太阳、光明、春天、黎明、生命与火焰，是其永恒主题。《向太阳》《黎明的通知》
三、忧郁的诗绪
1、艾青式的忧郁 《雪落在中国的土地上》《旷野》等诗作都浸透了诗人灵魂、永远摆脱不掉的忧郁，这是构成其诗歌艺术个性的基本要素之一。
2形成： 个人境遇、气质与西方文学思潮的结合，形成了其早期作品中流浪汉的漂泊的情愫。经历抗战亲眼理解到的现实苦难和对感时愤世、忧国忧民的传统的心灵契合，他从小感染到的农民的忧郁与漂泊情愫升华到新的时代高度。这忧郁里，浸透着诗人对祖国、人民极其深沉的爱，更表现了诗人对生活的忠实与思索。
所谓艾青式的忧郁是时代情绪、民族传统、西方文化影响与艾青个人气质的一种契合。
四、诗的艺术与形式
1、从感觉出发 2、渗入主观情感
既捕捉感觉，又强调主观情感对感觉的渗入，追求对于外界的感受与自己的感情思想的融合，融合中产生出多层次的联想，创造出既明晰又具有广阔象征意义的视觉形象。如《旷野》有对外界自然光、色的敏锐感受，更渗透着其内心的沉重、困厄与倦怠。艾青诗里的色与光，不再是对感觉、印象的简单记录，而是一种暗示、象征，既具有自然形态的形式美，又积淀着社会、历史、心理、哲学…的深刻内容，在形式与内容、色彩与主题之间存在一种对应的关系，同时又为诗人个性所渗透，可称之为艾青的光与色。
3、提倡诗的散文美 诗体特点：奔放与约束之间的协调（即变化里求统一，参错中取和谐，运动里求均衡，繁杂里取单纯），形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚或字数、行数的划一，但又运用有规律的排比、复沓造成变化中的统一，参差中的和谐。
【台湾文学】 一、台湾现代文学发展的历史轮廓
1、台湾新文学运动发端于1920年7月。留日学生仿效大陆，在东京创办《台湾青年》旨在研究台湾革新、谋求文化向上，由此引发台湾的新文化运动。
2、张我军，以台湾文学道上的清道无自许。1924、1925发表《致台湾青年的一封信》《糟糕的台湾文学界》倡导白话文运动，引发新旧文学的论战。1925出版《乱都之恋》—台湾新诗创作的第一个结集。1926前后，赖和《斗闹热》《一杆“秤仔”》杨云萍《光临》张我军《买彩票》等短篇诞生，初步显示新文坛的实绩。
3、1925-1931，台湾文学的草创期。论争新旧文学，探讨提倡台湾白话文与乡土文学，旨在强化本土意识。
4、1931直至1937，台湾文学的繁荣创作期。1932黄村成、赖和等成立南音社，创办南音杂志，《台湾新民报》创办学艺栏，《福尔摩沙》东京创刊。1934，台湾文艺联盟成立，创办《台湾文艺》和《先发部队》两期刊。杨逵《送报夫》吕赫若《牛车》是最早介绍到大陆的新文学作品。《台湾新文学》创刊，有赖和、杨逵、杨守愚等一批有激进的革命思想的作者。涌现了一批艺术上趋于成熟的作品，赖和短篇《善讼人的故事》龙瑛宗《植有木瓜树的小镇》王白渊诗集《荆棘之道》以及盐份地带诗人群作品。批判旧社会习俗，展示顽强不屈的民族精魂。
5、1937到1945，台湾现代文学的凋零期。37年，日本发动全面侵华战争，在台湾强制实行皇民化运动。只有少数有民族骨气的作家隐忍为文，吴浊流《先生妈》杨逵《鹅妈妈出嫁》吕赫若《风水》吴浊流长篇《亚细亚的孤儿》较完整的艺术构思和深挚的乡国情怀。
6、1945.8到1949年国民党政权迁台，台湾光复初期。台湾文坛一度被粗糙的反共文学主宰。
小结：台湾的现代文学大都以现实主义为归依，乡土气息一般较浓重，其中最频繁呈现的是思恋家国，反抗压迫的文学母题，以及作为弱国子民的漂泊意识。台湾现代文学收获最丰的是小说，其次是诗，散文和戏剧相对弱一些。
二、台湾现代文学的代表性作家
1、赖和，被称为台湾新文学之父 以现实社会的批判和乡土文化的寻根为本
1926年元旦，发表白话短篇《斗闹热》是台湾较早的白话小说。
1932《丰作》和茅盾《春蚕》写丰收成灾的风气不谋而合。
1934《善讼人的故事》颇带传奇色彩，有果戈理式的讽刺气味，写尽民间疾苦和剥削者诸样相，主人公给人一种不畏强权的慨然正气。
其小说不讲求技巧，但朴拙真诚，很有生活气息。有意在白话文掺入本土方言，有一股浓烈的地域文化的新异性。
他开创了台湾新文学的一个传统：揭露现实，追寻乡土，认同祖国。
他是台湾新诗的奠基者之一。
2、杨逵 从历史变革的层面谛视无产者的命运和社会的变迁。以中篇《送报夫》闻名。
采用较隐晦的象征手法写作，1942《泥人形》散文笔法，寓意深远，启人深思，暗示日本帝国主义必败，读来一股凛然正气。短篇《鹅妈妈》在象征描写中蕴涵政治的愤慨。
中篇《模范村》短篇《萌芽》《春光关不住》（又名《压不扁的玫瑰花》）
3、吴浊流 小说具有社会史性质。《先生妈》《波茨坦科长》以讽刺见长
长篇《亚细亚的孤儿》被普遍视为日据时期现实主义代表性力作。
4、吕赫若 执着追寻乡土精魂 1935发表短篇《牛车》叙写殖民地工业文明加深农民的的破产和农民的苦难，有如一支悲怆的乡土歌谣。
短篇《风水》中篇《清秋》以及连续小说《庙庭》《月夜》
5、龙瑛宗 处女作《植有木瓜树的小镇》笔调冷峻而富诗意，描写30年代台湾知识分子身处殖民地社会现实中的哀伤与绝望。描写纤细敏锐，风采华丽而忧伤，有世纪末的意味，大量运用欧美现代小说手法。
此外，比较有成就的作家，还有：注意小说技巧探索的杨云萍《光临》、擅长写心理小说的朱点人《纪念树》、充当日据时代文学传统与60年代乡土文学之间桥梁的钟理和《夹竹桃》《故乡》系列小说和《原乡人》。诗歌方面：杨华《黑潮集》《晨光集》、王诗琅《沙漠上之旅人们》、邱淳水光《化石之恋》、吴新荣为代表的盐份地带诗人群和杨炽昌代表的风车诗社的现代派诗作
6小结：台湾现代文学作为中国现代文学的分支，有其显著的独异性。总特色表现为对乡土家国的思恋。反殖民统治－追寻乡土－认同祖国，始终是多数台湾作家的创作情结，失根的乡愁往往成为台湾现代文学创作的一种动力。执着现实、面向民众，是众多台湾现代作家的文学理念，现实主义成为普遍的创作倾向，浪漫主义与现代主义并曾得到充分发展。由于日本殖民者实行语文上的殖民政策，导致台湾现代文学存在双语现象。
