25. 简析方苞创作的古文理论。      （1）、作文要讲究义法。即言之有物，言而有序。 （2）、要写好文章，必须学习古文的法则，向古代学习。（3）、古文语言要雅洁严谨。
26. 简述龚自珍诗歌的艺术特色。      龚自珍诗歌的艺术特色主要是形式多样，境界奇肆，形象瑰丽，极富浪漫色彩。他继承了屈原、李白两位浪漫主义诗人的传统，常常通过奇特的构思、新颖的比喻，构成鲜明生动的形象，奇丽壮观的意境，以表达其自由奔放的感情。诗人还常想落天外，喜用“风雷”、“秋气”、“童心” “剑”和“箫”等等意象，以抒发自己深含的思想和感情。
27.简述归有光的散文艺术特色。      （1）.叙写细腻，抒情色彩浓。（2）.感情真挚，通俗畅达，如《项脊轩志》。《寒花葬志》虽写平常事件，却极为凝练，独具韵味。《送县大夫杨侯序》反映民间疾苦，义正词严。
简答(三)：
1王禹偁对宋初诗风所起的促进作用。 A．学习白居易“惟歌生民病”的讽谕诗，创作了大量反映社会现实．关心民生疾苦的作品。                  B．他重视和推崇杜甫的诗歌，而学杜是宋诗别开生面的一条重要途径，在这方面对宋代诗风具有很好的促进作用。 C．兼擅众体。他的五、七言古诗，在反映现实方面是颇为真切的，他有意效法白居易的平易诗风，近体诗、绝句则不乏平淡清远的格调。
2欧阳修诗歌创作散文化倾向的表现。 用古文的章法写诗，讲究转折顿挫．虚实正反；句子彻底散行，长短句杂出，少用偶句，造成散文调而非诗调；诗中常用语助词，或散文式的介词。
4苏轼诗歌的艺术特色。          “以文为诗”是苏诗的显著特色之一，他的“以文为诗”实际上是靠以才气为诗而获得成功的。其具体表现一是精辟而广博的比喻，并由博喻体现出生动丰富的想象力。一是敏锐细致的观察力和出色的文字表现力。 好议论、善于使事用典，将对事物的形象感受与哲理思考结合起来。 风格多样，基本风格有二：一是刚健含婀娜的清丽雄健；一是豪放加平淡的清旷闲逸。
5山谷体诗歌的艺术特点。          一是以学杜为宗旨，重视句法，发展拗句、拗律的体制；二是强调“无一字无来处”，用典以故为新，变俗为雅；三是好奇尚硬，造语洗净铅华，独标隽旨，风格生新瘦硬，兼有浏亮芊绵的一面。
6柳永雅词的艺术特色。            以赋为词，善于融合曲词和辞赋的长处。把赋体笔法引进到词里，增加了词的叙事因素，将铺排式的叙事与白描式的写景抒情结合起来，情景兼融，一笔到底。如《雨霖铃》(寒蝉凄切)。      羁旅行役词不减唐人高处。如《八声甘州》(对潇潇暮雨洒江天)。将文人的悲秋襟怀写得如江水般的深广浩淼．开阔博大，被苏轼誉为“不减唐人高处”。
7辛弃疾农村词的特点。            他的农村词善用白描手法写农村的田园风光，语调自然平淡，反映了作者在日常生活中寻觅到的闲适乐趣，知足达观的恬淡心情。
8杨万里“活法”诗的特点。      “活法”是吕本中提出来的，要求作诗不破坏规矩，又变化不测，达到艺术规律和创作自由的统一，给人以圆转自然的印象。杨万里“活法”诗做到了这一点，除具备新奇、灵活、风趣和流转圆美等特征外，还有层次曲折、变化无穷，追求诗歌语言浅近和口语化等特点。
9白石词的风格及艺术特色。        白石词的风格和艺术特征可以概括为“清雅”二字，白石词以清雅之辞，抒清雅之情，表现幽趣和冷美；或咏清雅之物，写清雅之意，遗貌取神，而寄托遥深。既不同于婉约词的偏于阴柔，又不同于豪放词的过于阳刚，而是以洗练空明的语言，清新刚健的笔调，来写他低徊不尽的心境。
在精通音律的避俗求雅方面，姜夔运质实于清空，用健笔写柔情，以江西诗瘦硬之笔救婉约词不达意的软媚。在创作实践中，他不仅注重声律格调和修辞技巧，也在一定程度上抒发家国兴亡之感，使宋词特别是婉约词发生新变化。
10严羽“以禅喻诗”和“妙悟”内容。 “以禅喻诗”，借用禅理说明诗歌创作的特殊性，是严羽论诗主要方法；“妙悟”是他诗学思想的核心，“妙悟”虽包括“渐修”，但主要是直观顿悟，相当于诗歌创作中的艺术直觉，即灵感。
11元好问的《论诗三十首》所体现的审美追求和诗歌创作观。           元好问是一位有着明确创作追求和理论自觉的诗人，他的《论诗三十首》集中地体现了他的审美追求和诗歌创作观。他通过历评汉魏以下的诗人作品来明辨清浊，按时间顺序分论魏晋南北朝、唐、宋三个时期的诗歌流派，树立学习榜样而贬斥伪体。他颂扬魏晋风骨，标举曹植、刘桢的慷慨和阮籍的狂放，特别强调诗歌创作要出自天然。对于唐诗，他有褒有贬，认为其佳处仍在善于学习古人，得古诗正传，但对于宋人的诗歌创作则颇多微辞，认为宋诗之病在于不与古人同而一味求奇。
12历史剧《梧桐雨》的思想主题。     白朴的《梧桐雨》直接取材于白居易的《长恨歌》，但并不是为了歌颂李、杨两人的情爱，而是把李、杨故事放到安史之乱——整个唐王朝由盛到衰的转折点上，抒写人世沧桑之感，寓意深刻。《梧桐雨》一剧之所以动人，还在于它融进了作者对战乱不幸生活的切身体验，借剧中人物表达自己的感受。
13《西厢记》的语言艺术。           其人物语言是充分戏剧化和个性化的，形成了抒情诗般的歌唱语言和潜台词丰富的道白语言，具有很高的文学欣赏价值。剧中的许多唱词，表现了特定场景中人物的真情实感。形成既明白通畅，又清丽华美的语言风格。本色而富于文采，能启发观众或读者的想象，使之迅速进入到作者所创造的剧情氛围中，了解人物的内心秘密，从而产生强烈的共鸣。
14郑光祖《倩女离魂》情节有何特色？ 离魂是《倩女离魂》中的主要情节，剧作家将倩女的灵魂与躯体分开后，一方面可以细致真切地表现她魂魄无拘无束时的大胆与执著，写出其不愿受封建道德伦理束缚而追求婚姻的真性情；另一方而则可通过病体所受的折磨，反映现实中多情女子相恋的痛苦。把当时闺阁佳人渴望恋爱自由的心理，以及忍受礼教禁锢的现实压抑感，惟妙惟肖地表现了出来，具有较强的艺术感染力。
16宋元话本的艺术特点。           首先，话本小说的体制形式是结合市民听众的要求而创造出来的。从现存的话本小说作品来看，一般由题目、篇首、入话、头回、正话和篇尾六个部分组成。 其次，话本小说的叙述方式符合一般大众的欣赏习惯，即连贯叙述，故事性强，情节曲折生动，带有悬念与巧合。    再次，是语体文，通俗易懂。这种直接源于人民生活而又经过提炼的白话小说语言，具有生动丰富的表现力和世俗生活气息，适应了话本小说反映市井生活和表现普通人物为主要内容的需要。
17与北曲杂剧相比，南戏在体制上有何特点？                        与北曲杂剧相比，南曲戏文的体制结构要灵活自由得多。因南戏曲调，主要来自民间市井流行的各种歌曲，没有如北曲杂剧那样规定出宫调，曲牌的运用比较随便，可根据剧情的需要自由掌握。剧本常以人物上场、下场分成若干段落，每一段落即为一场，比北杂剧一本四折长而灵活。与北剧的一角独唱不同，南戏表演时不拘一格，有独唱、有对唱，还有轮唱和合唱，各类角色都能歌唱。不同角色有不同的唱法和唱腔。
18《琵琶记》在结构上有何特色？   《琵琶记》采用双线交错的结构手法，一条线是蔡伯喈登第、为官、入赘，在牛丞相家享荣华富贵；另一条线是赵五娘在家苦守、劝慰公婆、糟糠自餍，剪发买葬。一环套一环，然后再汇到一起，安排别具匠心。两条线的场景在剧中是交错出现的，这不仅使剧情发展有起有伏，场面安排有热有冷，脉络清晰而富于变化；也在舞台上浓缩了人间奢华与凄惨，荣枯近在咫尺。强烈的贫富对比，使观众把同情集中到赵五娘身上。
19明代散文的基本走向            与明代诗歌相同，它始终是在“文”与“道”、“情”与“理”的相互对峙和交锋中向前推进发展。与诗歌稍有不同的是，散文在前期，道统势力的影响要大于文辞的追求。然而随着人们社会思想的进步，反理学思想的王学左派在社会上影响的普及和壮大，明代散文最终以“文”对“道”、“情”对“理”的胜利而告终。
20唐宋派内部文学追求是否一致？  唐宋派内部彼此间的文学主张有细微差别：王、唐二人推崇宋代理学家的诗文，认为衡量文学的准绳是理学，将文学视为有碍理学的东西。茅坤取法较宽，在宗宋时，不排斥唐代散文。归有光则表现了重“情”的倾向。
21“拥刘反曹”倾向是如何形成的？ 《三国演义》“拥刘反曹”倾向的形成原因比较复杂，历史上，从唐宋时期的传说故事，到金元时期的有关戏曲，其拥刘反曹的倾向非常鲜明一致。这与南北朝以来，受到国家分裂和异族入侵的汉人希望天下统一的心理有关，与宋元以来人们往往把蜀汉作为“汉家”政权象征，把曹操比作北方异族统治的民族情绪有关。不仅作者罗贯中继承了这一思想倾向，清初的毛氏父子在修订时又给予了特别的加重，以表达时人“还我大汉”的古国之思和民族情绪。
23《水浒传》的语言特点。           简洁明快，生动含蓄，表现力强。多用白描，不用长段抒写，几个字便意态毕肖。此外，人物语言个性很突出，符合个人身份。
24《西游记》两大原型精神及深刻蕴含。 一是桀骜不驯的个性自由精神，二是以造福人类为目的的探索追求精神。
蕴含：两大原型精神合而为一，生动说明了个性自由的取得，必须建立在他人个性与生存自由的基础之上，即个人的个性自由与为人类幸福的探索追求，二者并不矛盾，而是互为前提的。这一深刻蕴含有现实指导意义，对长期困扰人们的个性自由与社会意志之间难以解决的课题，做了明晰的解答。
25简述《西游记》与《水浒传》结构方式的异同。                    《西游记》与《水浒传》结构方式的相同点在于：两者都是单线发展的线形结构，每个故事既有相对独立性，又被一根贯穿的线串在一起。二者结构的不同点是：贯串主线不同，《水浒传》主线是梁山好汉的起义事业，《西游记》则是以孙悟空为中心人物展开情节；《水浒传》纯粹是一个个英雄的传记故事连缀而成，《西游记》的总格局则是由“大闹天宫”和“西天取经”两部分组成。
26《金瓶梅》对中国小说发展的贡献。 题材转到了现实生活的人与事；审美趣味由歌颂美转到暴露丑；人物塑造由类型化转到性格化；网状结构高度成熟；口语化的市井语言富生活实感。
27《金瓶梅》词话本和说散本的区别。 内容上的差异：词话本从武松打虎写起，说散本从“西门庆热结十兄弟写起”；词话本有吴月娘被王矮虎俘虏，又被宋江义释的情节，说散本则无。  形式上的差异：词话本题目后有“诗曰”、“词曰”、“且听下回分解”等说书痕迹；说散本删去不少诗词韵文，只保留叙说故事的散体文；词话本回目粗劣，不对仗，说散本回目对仗工整。
29拟话本小说的体制及特点。       拟话本小说的体制主要包括题目、篇首、入话、头回、正话、篇尾六个部分。拟话本小说的特点：主要从历史旧籍中挖掘材料加以改制；市民生活气息淡化，文人典雅情调开始注入；说教成分增加；情节趋向复杂。
30明杂剧与元杂剧的形式区别。
 结构上，明杂剧突破了元杂剧每本四折一楔子的程式，结构比较自由；曲调上，元杂剧全用北曲，而明杂剧则兼用南曲；演唱方式上，明杂剧打破了元杂剧一个角色演唱到底的模式；“题目正名”位置， 元杂剧一般在前，而明杂剧则较为自由。
31《牡丹亭》杜丽娘形象特征及其意义。 形象特征：首先是自我意识的觉醒。其次是强烈的追求精神。再次是敢于冲破礼教的束缚。                     意义：杜丽娘的觉醒．追求和反抗的胜利，体现了“情”的巨大力量，有力地表现了剧本的主题。
32《牡丹亭》浪漫主义的艺术特色。   首先是充满浓郁理想色彩的题材和主题，决定了剧本艺术构思的浪漫主义幻想特色，杜丽娘为情而死、为情再生，由人变鬼又由鬼变人的经历，都生动表达了“情之必有”的主题；其次，作者的抒情诗人气质，剧本浓郁的诗的意境、诗的语言，都为其浪漫主义艺术特征增色不少。
33简述吴伟业的诗歌创作特点      (1)推崇前后七子，却又不排斥公安派所提倡的性灵，取法唐诗却又能吸收宋诗精华。 (2)早年诗歌华艳绮丽，藻采风流；明亡后则苍凉凄楚，风骨遒劲。后期作品代表了诗歌创作的成就。(3)诗歌从不同角度反映了明清易代之际社会动荡局势和亡国之痛、各色人等的不同处境和心态等，有“一代诗史”之誉。《圆圆曲》为其代表作。 (4)诗歌多为五言七言古体，尤长七言歌行，时有“梅村体”之称。 (5)在清人宗法唐人的诗路中，吴伟业为开导先路者。
34简述清初遗民诗人作品与入仕诗人作品的不同。                     (1)遗民诗人保持民族气节，对明末清初的战乱和民生疾苦铭刻在心，自然流露出关注现实的重实倾向。 (2)入仕诗人更多游移于个人出处的尴尬抉择中，因而在诗中较多地表现出伤感的情怀。
35简述清代感伤和重实的文学思潮在词坛的表现。                     (1)清代感伤思潮主要体现在清初词坛。明末清初的王夫之、屈大均、钱谦益、宋琬等人虽然政治立场各不相同，但词作中蕴含的兴亡之感和凄怆之情，多相类似。他们的词风不仅预示看清词的中兴，而且也是清代文学感伤思潮的肇始。阳羡派的词风豪放苍凉，浙西派崇尚清空婉约，也与清代感伤文学思潮相关；纳兰性德词风既感伤幽婉而文直抒胸臆，上承南唐后主李煜，旁则与清初文学的感伤思潮相融汇。(2)重实思潮主要体现在清代中后期词坛。乾嘉时期，以朴学为代表的求实风气笼罩整个社会，文学领域的重实倾向也成为这个时期审美的重要价值取向。由于人们对质实的内涵理解不同，造成当时词的风格的明显差异。以厉鹗为代表的清中叶浙派从形式方面强调词的质实，以张惠言为代表的常州派别从内容质实的角度主张恢复风骚传统，强调寄托比兴。
36简述纳兰性德与阳羡、浙西词不同。 在清初词坛中，以陈维崧为首的阳羡派师法苏、辛词。虽不乏壮怀激烈，然而有失粗率。以朱彝尊为首的浙西词派推崇姜夔的婉约，长于工巧短于挚情。相比之下，纳兰性德的词纠正了二者的偏颇，上承李煜，旁则融汇清初的感伤思潮，朴实明净，情感真挚，所以纳兰性德的词代表了清词的最高成就。
37简述清代词中兴的表现及其原因。(1)清代词坛开始了全面的中兴，表现为：词的创作数量不仅超过元明两代，而且也超过了宋代；词学理论也得到了很大的发展，出现了朱彝尊《词综》、张惠言《词选》、万树《词律》等一大批词学著作；在词作的整理和编辑方面也有很大的成就。                 (2)清代词中兴的原因与社会的政治文化度其对文人心态的影响有密切关系；清代社会政治格局的骤变使文人从晚明的狂放恣肆转为内敛拘谨；散曲这种随心所欲、自由灵便体载不再适应内敛型文人的抒情要求；词这种相对能够比较含蓄地抒情，又有一定法度的形式就成为他们在压抑状态下抒发性情时的重要选择。
38简述清初散文的“学人之文”与“文人之文”                    清初散文家分为两派，一派以清初启蒙主义思想家黄宗羲、顾炎武和王夫之为代表，主要从文章内容上抨击晚明散文的空疏，强调文章的社会功能；另一派以侯方域、魏禧、汪琬为代表，主要从文章风格上力戒晚明文章的纤佻，提出恢复唐宋散文的传统。前者被称为“学人之文”，后者被称为“文人之文”。
39简述清初散文的“学人之文”与“文人之文”。                   (l) “文人之文”的三位作家侯方城、魏禧、汪琬号称”清初三大家”。(2)他们对散文的认识不像黄宗羲等人那样强调社会意义，更注意其自身的文学渊源。所以他们的散文比较注意从文风上纠正晚明散文的放诞和纤佻习气，主张恢复唐宋散文的醇厚传统。(3)侯方城散文从明末时期的主情华丽转为入清后的老成沉稳。追随唐宋八大家和司马迁的文风，注意文章的气势和生动。(4)魏禧注意观察和认识生活。受《左传》、苏洵散文影响较深，叙事简洁而又生动传神。(5)汪琬论文主张明于辞义，合乎经旨，博观约取，归于雅驯。散文长于叙事，结构严谨，文字朴实。
40简述李渔拟话本小说的贡献。     (1)他的《无声戏》和《十二楼》是清代拟话本小说成就最大的作品。最大贡献是艺术观念和艺术追求的创新。主张将戏曲艺术的创作手法运用于小说创作(2)用戏曲创作上“脱窠臼”的观点进行小说创作，小说故事显得新奇异常，引人入胜(3)本着戏曲创作“立主脑，减头绪、密针线”的原则，将小说情节结构编织得简洁清晰、细密严谨。
41简述《镜花缘》的独特审美风格。   (1)作品中处理的本是传统的隐逸题材，却将其归宿和解脱从山林变化为海外游历和猎异追奇，让海外奇闻奇景代替屡见不鲜的山林隐逸之所。为传统的隐逸思想注入了前所未有的新鲜活力。 (2)小说受到《红楼梦》的影响，蕴涵人生空幻和哀悼女子不幸命运的意味。却一反《红楼梦》的悲剧风格，以充满赞美和向往的心态和风趣幽默的笔调，写出遭受不幸后的众花神重聚会时的欢乐和达观。(3)将《山海经》中的异国记载赋予具有时代精神的点化和诠释，为读者描绘出令人向往的境界。(4)这种在人生自身寻找生活乐趣和解脱的生活态度，对《红楼梦》的悲剧人生态度是一个不大不小的冲击。
42简述《聊斋志异》写作手法的特色。 《聊斋志异》写作手法的特色是用传奇笔法，表现志怪题材，而在这两方面都比前人有所超越。 (l)在运用志怪题材反映现实生活方面，无论在内容的深度和广度上，都超过了以往的志怪、传奇，取得了新的成就。 (2)唐传奇在写法上通过“尽设幻语”的虚构于法，完成了委婉曲折、优美动人的故事，这就是所谓“传奇手法”。《聊斋志序》大多以志怪反映现实，且使用传奇手法，所以兼具志怪、传奇两体的特点。 (3)《聊斋志异》不仅继承了唐传奇的艺术手法，而且还超越了它，具体表现在：①在人物描写方面发生了质的飞跃。②环境描写。如《田七郎》中，环境描写对成功塑造人物形象起到了很好的辅助作用。③心理描写。如《青凤》写青凤追求爱情而又羞涩胆怯的心理，颇有惟妙惟肖之妙。
43简述《儒林外史》的独特结构特点。 (l)《儒林外史》结构独特，它没有贯串全书的中心人物和主要情节。而是分别以一个或几个人物为中心，其他一些人物作陪衬，形成一个个相对独立的故事。(2)这种结构表面看来缺少主干情节和中心人物，实际上是追求表面松散而内中见骨的符合中国人审美习惯的散点透视原则。将松散的情节和人物全部统撮于八股制艺摧残人的心灵和人格这个主旋律上，因而达到了结构方式与内容表达的完美统一。 (3)作者对《儒林外史》的结构作了精心的设计和安排。其第一回“楔子”和最后一回“幽榜”首尾呼应，对全书的要旨和是非提出设想和总结，是全书的题旨所在：中间共分三个部分，与首尾两回遥相呼应，完美实现了用松散的结构表达八股制艺扭曲士人人格的艺术理想。
44《红楼梦》的悲剧意识体现在哪儿？
(l)社会悲剧。从题材表层意义看，《红楼梦》写出了由家庭悲剧构成的社会悲剧。它以四大家族的兴衰为基本线索，以宝黛爱情为中心事件，写出了从家庭到社会的悲剧命运。 (2)道德文化悲剧：《红楼梦》中一系列生动鲜明的人物形象，对以仁爱为核心和个人服从社会的前提的儒家思想提出了质疑。小说中青年女子的不幸命运彻底说明了儒家道德和礼教的失败。 (3)人生悲剧。对中国传统悲剧意识的最大突破，就在于它彻底抛弃了那种自欺欺人，始终幻想喜从天降的浅薄悲剧意识，将人生无所不在的悲剧现象上升到哲学的角度来认识其永恒的不幸。
45简述清初传奇创作的三种流派及其代表作家。
(1)以李玉为代表的苏州派，其身份和作品都具有较强的市民色彩。(2)以吴伟业、尤侗为代表的文人派，其作品有较强的案头化倾向。(3)以李渔为代表的形式派，将讲求戏曲娱乐功能和形式技巧作为最高目标。
46简述道光前期“志士之诗”的特点。
(1)志士之诗的主要特点是忧思沉痛，即以一种沉郁痛切的调子，唱出了一代士人对时世巨变的敏锐预感，对社会危机的忧患之思。 (2)“微词褒贬”，“慷慨论时事”，是志士诗风的又一特点。 (3)在内容上，表现民生疾苦，抒发志士之感慨。
简答(四)：
1、 欧阳修的文章风格。
（1）平易近人，纡曲蕴藉。他继承了韩愈散文文从字顺的要求，而摒弃了其怪怪奇奇的作风，能寓雄健于畅达，在平常中见隽远。（2）在文体形式上，他的散文并没有有意避免偶俪现象，而是适当地吸取骈文的有益成分，使散文更富于节奏感和情韵之美。同时，他也将古文笔法融入制诰表启等骈文的写作中，开启了宋代四六文的新体式。
2、 柳词描写歌妓形象的特点。
（1）描写的大多是身分更为确定的歌妓。
（2）柳永与她们接触较多，理解并同情她们的遭遇和内心痛苦，除了一般地描摹她们的玉肌琼艳、表现欢聚分离之外，柳词更细致地写她们的身世经历和心理活动。
（3）一般来说，这些歌妓形象是泛化的，并非某个特定对象，这表明这些词主要是为投合一般读者的欣赏要求而制作的。
3、 黄庭坚的诗歌创作主张。
（1）他有意放弃了白居易以来的诗歌讽谕传统，很少在诗中议论时政，而将创作更多地转向个人精神世界。
（2）他又受到理学思想的影响，反对在诗中毫无节制地表现各种情感，要求以“养心治性”为根本目的。他的诗歌世界显得不那么丰富，使人感到诗人往往在故意回避抑制自己的感情。
（3）在内容上，他不想超越前代文学范本，而提出了“规模其意”的“夺胎法”、“换骨法”。
4、 杨诚斋体的艺术特点。
（1）善于以诗人的独特眼光发现和捕捉景物的生动形象。抓住在瞬间打动诗人的生动印象，让它保持全部的新鲜感呈现在读者面前。
（2）风趣幽默，诙谐洒脱，处处显露出诗人的透脱胸襟。作者随触而发，在适当情境中巧生联想，揭发习惯的可笑，揭示某些生活哲理。
（3）语言通俗生动，一改江西诗派专事搜求书面语源、无一字无来历的做法，而是大量化用口语俚语入诗 。
5、 陆诗的思想内容。