枕等器物，装饰图形有花鸟、人物、山
水等，具有很强的绘画意味。

磁州窑烧
造的梅瓶造型和纹饰完美动人，陶枕上
则有婴戏图、娃娃钓鱼、娃娃踢球、放
风筝、赶鸭子等图形，富有生活情趣。
山水图形吸收水墨画的技法，诗意盎
然，有的器物上还书写诗句或谚语，反
映当时社会的民风民俗。（图4-2-6）



    当阳峪窑是宋代北方重要的民间
制瓷生产场地，遗址在河南省修武县
西村乡当阳峪村。


宋代当阳峪窑规模
宏大，以剔花瓷与绞胎瓷名闻中外。
此件白釉刻花牡丹瓶，器形优美，满
布刻花，是北宋河南当阳峪窑具有典
型意义的作品。（图4-2-7）

    江西的吉州窑生产黑瓷器物著称。

瓷器的黑釉上出现黑黄交织、状如海
龟壳上的花斑，称为玳瑁斑。

窑工还
以剪纸和木叶贴花作为黑釉上的装饰，
图形有双龙、双凤、折枝花杲、梅竹
等，有的器物还在图形间点缀“长命
富贵”、  “福寿康宁”等吉语，有的
器物则在釉下呈现木叶的天然纹理，
古朴自然，别具一格。

建窑窑址在今
福建建阳吉水镇一带，亦以烧造黑釉
瓷著称。

建窑生产黑瓷盏里外黑釉形
成如兔毫般的条状结晶，银光闪烁，
使黑釉瓷呈现出奇妙的效果，称为兔
毫盏。

有的黑釉盏上布满形如油滴的
圆点，称为油滴盏。

茶是中国具有特
色的饮料，唐代以后由于佛教禅宗修
行坐禅时饮茶方式的影响，社会流行
饮茶，至宋代饮茶有斗茶的风气，饮
茶之风促使制瓷技术发展。

茶水盛在
黑釉盏中，水面浮起白沫衬托茶色，
建阳生产的兔毫盏成为富有盛名的茶
具，作为贡瓷进入宫廷o（图4-2-8）
    元代陶瓷设计获得极大发展。经过
制瓷工匠的长期实践，烧造技术和花色
品种都取得了新的突破。


青花和釉里红
的烧成，标志元代陶瓷工艺取得了重要
成就，为明清彩画瓷发展奠定了基础。



青花瓷改变了唐宋陶瓷主要采用印花、
刻花、画花为主的方法而采用绘画表现
方法，白地蓝花，挥洒自由，清新素
雅，具有水墨画的意趣，反映绘画艺术
发展对中国设计的影响。


元代瓷器设计
器物造型多样，花纹繁密，几乎布满器
物，然而布置有序，主次分明。鸳鸯戏

莲、群鱼戏藻、牡丹花及松竹梅岁寒三
友等吉祥纹样，以及云头、缠枝等吉祥
图案都在瓷器上出现，有的器物绘历史
故事。


今江西景德镇的景德镇窑从唐代
以来便烧造青瓷和白瓷器物。


宋代景德
镇窑生产的影青瓷和白瓷器享誉全国，
器物品类有碗、盘、盒、瓶、灯盏、注
子（壶）等，采用印花、画花、刻花、
贴花等多种装饰。


在景德镇窑的影响
下，江西、福建、湖北、湖南等地出现
了不少烧造白瓷的窑址，从而形成了以
景德镇为中心的南方青白瓷烧造体系，
成为中国古代陶瓷史上影响最大的窑
系。元代景德镇窑烧制的青花瓷器达到
了很高的水平。


    这件青花鸳鸯莲纹瓷盘高6.7厘
米，口径46.5厘米盘口为菱花式，折
沿，盘心平坦，圈足，素胎砂底。纹饰
分为三层：口沿一周菱形锦纹，盘内壁
饰缠枝莲花6朵，盘心以5组莲花为主
题纹饰。在莲池中，两只鸳鸯顾盼追

逐。盘外亦绘缠枝莲花6朵。画面繁复
活泼，动静相宜，静中有动，颇为传
神，反映了元代景德镇青花瓷的绘画风
格。（图4-2-9）


    将一定的含铜物质作为着色剂调入
釉中绘瓷，烧成后形成红色花纹，成为
白地红花的釉里红瓷器。


烧制釉里红技
术难度很大，元代尚处于初创阶段，烧
出的器物色泽往往不够纯正，至明代初
年釉里红的烧制技术渐趋成熟，有的蓝
釉瓷上还加饰金彩，光彩夺目。


玉壶春
瓶又叫玉壶春壶，由唐代寺院里的净水
瓶演变而来，宋元以后流行，成为中国
瓷器的具有典型意义的设计基本造型。


瓶为撇口、细颈、垂腹、圈足，轮廊线
为变化柔和的弧线。

玉壶春瓶从装酒的
实用器具，逐渐演变为观赏性的陈设瓷
器足。


这件元代釉里红松竹梅纹玉壶春
瓶，高32厘米，口径8.8厘米，器形较
宋代显得厚重饱满，口缘绘卷松纹一
周，颈部绘上仰蕉叶纹，主题纹饰绘于
腹部，绘松竹梅纹，衬以山石、蕉叶、
灵芝等。颈、腹之间绘变形海水及卷枝
纹各一周。

近足部绘变形蓬瓣纹一周，
圈足上亦饰卷枝纹。此瓶呈色纯正，纹
饰清晰，是元代釉里红瓷器设计的佳
作。（图4-2-10）

    河北保定市窖藏出土元代青花釉里
红开光镂花瓷盖罐通高41.2厘米，口径
15.5厘米，大腹小口，短颈，溜肩，带
盖，平底。
复盆式盖顶塑坐狮纽。胎体
上薄下厚，通体饰天青釉，釉质细腻，
青花色艳。

肩绘4朵垂云，上绘青花水
波托以白莲纹。

腹部四面堆贴双勾菱花
形串珠纹开光，内雕镂青花夹紫泛绿花
卉。盖面、腹下部绘青花莲瓣纹，盖
沿、肩、下腹部绘卷草纹，颈、肩绘牡
丹纹

。元代设计改变了宋代设计淡素高
雅的作风，审美风格热烈蓬勃。(图
4-2-11)
  
 北京元大都遗址出土元代青白釉观
音瓷座像胎体由3块组成，头部、腰际
接胎痕明显。

通体施青白釉，晶莹光
洁，如冰似玉。

观音体态硕壮，广额丰
颐，面部塑造极为传神，显示出菩萨博
大的胸怀和气势。

宝冠和遍体的珠玉缨
络衬托出优美的形体，并表现出衣服轻
柔薄纱的质感，是元代景德镇窑瓷塑的
杰作。（图4-2-12】

    明清时代陶瓷工艺设计获得了大
的发展，釉彩、纹饰、造型等都有很
大进步。

陶瓷窑址遍布各地，如
江西
景德镇、
江苏宜兴、
浙江龙泉、
福建
德化、
广东佛山
等地的陶瓷生产均有
相当规模。
彩瓷展现出万紫千红的绚
丽风姿，色釉和画彩发展达到高度水
平。

青花、釉里红明清时取得独特的
成就，釉下青花与釉上施彩结合的斗
彩瓷雅致优美，五彩瓷绚
丽灿烂，粉彩瓷柔润调
和，珐琅彩瓷和广彩瓷绘
制精致。

明代宵花瓷以江西景德镇宣德青花瓷最为
出色。

宣德青花瓷胎洁白
细腻，青花颜料采用南洋
传入的苏泥勃青，色调深
沉雅静，浓厚处与釉汁渗
合成斑点，产生深浅变化
的自然美。

由于青花瓷器
在制作工艺上是先在瓷胎
上绘制图案，再上釉烧
制，从而使花纹受到保
护，经久不坏。广东民间
工艺博物馆收藏青花绘洋
莲纹大盘是明宣德年间采
用进口颜料烧制青花瓷的
代表作品。

从17世纪初
起青花瓷器大批运销海
外，在欧洲出现了许多仿
中国青花瓷的瓷器。（图
4-2-13】
  
 明代斗彩瓷鸡缸杯绘
斗彩鸡纹，有兰花柱石、
芍药柱石和子母鸡，另有

雄鸡昂首长鸣。母鸡啄虫哺雏，生动
传神，纹饰鲜艳，画工精细o此杯在
明万历时已值十万贯，可见其无比珍
贵。（图4-2-14）
  
 五彩瓷是釉上多种彩瓷，又称硬
彩，盛烧于明代嘉靖、万历时期。


北京城区出土明代五彩鱼藻纹瓷罐通高
46厘米，直口，盖项有一宝珠钮，阔
肩，圆腹，平底。器肩绘莲瓣纹，腹
下绘蕉叶纹各一周，腹周绘荷塘、游
鱼、水藻等五彩缤纷的纹饰。画面构
图疏密得体，艺术氛围热烈活泼。外
底楷书“大明嘉靖年制”六字款。(图
4-2-15)
    福建德化瓷在宋代兴起，明代以
专烧白瓷著称。瓷雕匠师何朝宗等人
设计和烧造出一批白瓷杰作。达摩瓷
像是何朝宗的传世代表作品。达摩光
头长耳，双眉紧锁，口角含笑，双手
合抱藏于袖中，眼睑低垂，向下俯视
着汹涌的海水。人物脊背处有“何朝
宗制”四字阴纹印。立像通体施象牙
白釉，釉面温润如凝脂，手法细腻，
线条流畅，衣纹处理似有随风飘拂之
感，充分展现出了古印度佛国东来传
播佛教的高僧达摩的仁慈与庄严。(图
4-2-16)

    江苏宜兴紫砂陶器最为著名，紫
砂陶利用陶泥本色不再施釉，具有古
朴雅致的情趣。紫砂陶多制成壶盏茶
具，有的上面雕刻花纹和装饰文字，
精巧美观。紫砂陶器泡茶不走味，盛
茶隔夜不馊，为人们喜爱。明代正德、
嘉靖年间工匠龚春（供春】以专作茶
壶著称，形制浑朴古雅，人称供春壶。
明代万历年间时大彬制壶富于巧思，
清康熙时陈鸣远、嘉庆时陈曼生亦是
制壶名手。明清时代工艺设计与制作
进步，工匠的社会地位有了很大提高，
文人士大夫与著名工匠合作，创作出
不少样式新颖，工艺和诗词、书画、
篆刻结合的紫砂陶作品。桃形紫砂杯
高8.4厘米，口径10.5厘米，采用紫砂

泥制作，呈暗红色，如一丰硕而半剖
的桃子，又以长有小桃和嫩叶的桃枝
作扳和足，构思新颖，造型奇巧，制
作精细，是紫砂器中的上品，为明末
清初时著名工匠项圣思所造，杯托为
附件，由后人配制o（图4-2-17）
    明晚期山水人物纹紫砂胎剔红壶，
紫砂胎，方形身，曲流环柄，通身髹

红漆，壶身四面开光，其内有山水、
人物、乐器等。肩部饰锦纹地杂宝纹。
盖上有莲花形钮，周围亦饰杂宝纹。
柄与流上饰云鹤纹。黑漆髹底，漆下
隐约有“时大彬造”楷书款。将紫砂
陶器设计与漆器设计结合起来，以时
大彬制紫砂器为胎作雕漆器，仅见此
一件o（图4-2-18）

    清代制瓷工艺发展，康熙时为五
彩瓷发展的顶峰。五彩竹雀纹瓷壶高
18.8厘米，瓷胎质坚，釉面润细，绘瓷
技艺高超，彩绘构思宽广，表达细腻
入微，淋漓尽致。彩中加以墨蓝金色
为五彩之最，尤以旋绿覆墨，更加乌
漆光亮，淡红浅绿相间，相互衬托，
劲挺的竹枝栖有鸣禽，栩栩如生。这
种以墨彩为主的五彩瓷风格少见，反
映明清绘画艺术与工艺设计的完美结
合。【图4-2-19）
    北京故宫博物院藏清五彩蝴蝶纹
瓷壶装饰繁缛，烧制精美，是清代瓷
器设计的佳作。艳丽夺目的五彩瓷为
后来新的釉上彩设计发展奠定了基础。
（图4-2-20）
    窑变釉指清代雍正年间景德镇仿
钧釉的新品种。以铜作主要呈色剂，