零基础篇

零基础该如何备考？

1. Tools--工具：

2. Line--线条：线条贯穿与手绘设计表现的始终，是手绘表现的生命，绝对不能忽视

▶▷▷线条是学习手绘设计表现的第一步，也是手绘表现过程中最基础的技法。不同的线条代表着不同的情感色彩，对空间整体气氛的营造有着紧密的联系。

▶▷▷首先我们要了解，线条具有轻重，密集，表面质感的不同，通过这些不同我们可以表现出光影关系的变化，界限的尺度，以及所表现物品的质感等等。

▶▷▷初学者要从线条部分练起，熟练掌握并运用不同线条的特征，其大致分为直线，曲线，抖线三个类型：

☞直线：直线包含快线，慢线，长直线，小短线，斜线等等。环艺的线条很具特点，会给人一种稳重自信的感觉。所以掌握线条的重点在于注意其起笔，运笔，收笔的过程，做到胸有成竹，力透纸背，入木三分；纸面与视线尽量到达垂直；

用力的不同和笔触的快慢都会影响虚实关系；另外对于初学者最忌讳的一点就是处女座般的的强迫症，一味地追求直线的“直”或“准确”，要记着我们现在所练习的是徒手绘制而并非尺规作图，所以一定要大胆，不怕出错，求大体上的直，整体上的直，而并非死抠细节，最后导致不敢下笔，画出的线条及其生硬。

☞曲线：曲线使用广泛，且运线难度较高，在练习的过程中要熟练灵活的运用笔与手腕之间的力度。

☜抖线：抖线要求“小曲而大直”，它相对来说比较容易掌握，且富有表现力。因其运笔速度较慢，会给绘图者 留下大量的思考空间，笔尖不停，思考不断。

▶▷▷等你有了一定掌握线条的能力，可以试着在空间中进行练习排线，通过对空间关系的理解控制线条的疏密、节奏。体会不同的线条对空间氛围的影响。

▶▷▷总结下来，线条练习时需注意：

☞ 线条要连贯，切忌犹豫、迟缓

☞线条下笔要肯定，切忌来回重复

☞切忌来回表达同一根线

☞在空间表现中若出现了短线，切忌在原来点上继续画，应空出一段距离在开始画

☞ 排线切忌乱排，应平行于物体的边缘线和透视线，或垂直与画面

☞ 线与线交叉的地方可以微微出头，提升交叉处的厚重感

☞ 在表现之前了解要表现物品的性质，用合适的线条区表现物品的特征和材质

▶▷▷所以想要提高手绘设计水平，就要勤加练习，虽然线条练习会很枯燥无味，但一定要下去，每天定时定量的练习（1~2张A3纸即可），熟练的掌握和运用不同特征的线条。让量变引起质变，积累下来你会发现这些神奇的小线条会让你成为神笔马良，轻车就熟的驾驭所有的空间类型。

3. Perspectiv--透视：透视是手绘设计表现的重点，不要害怕，不要着急，耐心的去解决它

▶▷▷解决了线条的问题，在开始塑造表现三维空间之前，我们要对透视有充分的了解。其实透视说白了就是近大远小，近实远虚，近高远低。是我们进行手绘设计表现的关键所在，也是一大难点，但是也不要害怕，这个时候我们需要拿出透视的好搭档——尺规来帮我们解决透视的问题。

▶▷▷设计手绘常见的透视有一点透视、一点斜透视、两点透视、三点透视。初期我们先要多观察，了解透视背后的原理，在尺规的帮助下完成简单的体块透视练习。

☞ 一点透视：

原理：近大远小，，近实远虚，近高远低

特点：庄严，稳重，适用于大空间的纵深感。

☞ 一点斜透视：

原理：画面中所有垂直线与画面垂直，水平线向侧方消失，纵深线向中心点消失

特点：相比一点透视更具活泼力，并且可以着重表现空间中的某一个侧面

（稍有难度，容易产生形变）

☞ 两点透视：

原理：近大远小，近实远虚，近高远低

特点：画面灵活并富有变化，适合表现复杂、丰富的场景

☞ 三点透视：（鸟瞰图）

原理：近大远小，近明远暗，视线与水平线都有一俯角

特点：用高视点透视法从高处俯视地面起伏，效果宏伟，表现全面，适合大场景的设计表现。

4. Facsimile--临摹

▶▷▷在明白了透视关系，进行了一定的体块透视练习之后，我们就可以开始临摹，从单体，植物开始到小景再到完整的空间表现，巩固透视原理，熟练线条运用。

▶▷▷和线条一样，单体元素表现我们也要勤加练习，室内陈设（家具、灯饰、布艺、室内绿植），景观植物（乔木、灌木、花草、修剪类植物），景观山石，水景，人物配景等等。

▶▷▷在熟练掌握之后，对室内或景观的空间效果图进行临摹，一天通过临摹一张精细稿来提升自己。记住一定：保持耐心，大胆去画，不怕出错！

5.Colour-色彩：

▶▷▷在设计手绘表现中，上色我们一般采用马克笔、彩铅、水彩

☞ 马克笔：最常用的上色工具，通过线条的不断叠加，取得丰富的色彩变化，但不易修改，所以熟练的运用马克笔技巧十分重要。

☞ 彩铅：设计手绘表现的重要的辅助工具刻画细节能力强，色彩细腻丰富。

☞ 水彩：在用彩铅或钢笔的轮廓下表现空间色彩关系

▶▷▷在练习马克笔之前你需要准备你所有的马克笔的色卡，大大加快选色的效率，也加快对颜色的熟悉；

▶▷▷另外，最好准备一个自己“私人订制”的色卡，根据色系分类排序或根据自己常用的颜色搭配，也加快自己对颜色的熟悉程度。

▶▷▷马克笔运用技巧：干净利落，不拖泥带

直线笔触练习 —— 不同方向笔触练习 —— 体块与光影训练 —— 配色、颜色叠加训练—— 单体上色 —— 空间运用

6.Plan&Elevation--平立面图：

▶▷▷室内平立面图：

☞平面图采用正投影法按比例绘制。适当注明地面铺装材料名称，规格，颜色等；在考研快题中，常用比例尺为1:200；1:150；1:100：1:50 等

☞ 立面图应选择空间中最具有代表性的立面进行表现，如门立面，屏风立面，背景墙等等，同样要适当标出立面材质的名称，规格，颜色等等；同样，在考研快题中，常用比例尺为1:100；1:80；1:50：1:40 等

▶▷▷景观平、剖、立面图：

☞ 在景观平面图的表现中，各种形式的平面植物图例表现最为复杂，所以表现好景观平面图的第一步就是清楚了解不同植物的平面表现方法；

在绘制景观平面表现图时应注意图面的整体效果，在绘制平面图分析图是应清晰、醒目、主次分明；考研快题中，常用比例为1:2000；1:1000；1:500 等

☞剖、立面图主要反映空间造型轮廓线，设计区域各方向的宽度，建筑物或构筑物的尺寸，地形起伏变化、植物立面造型高矮等等；

注意立面图上也要变现出前景、中景、和远景间的关系； 在考研快题中，常用比例尺为1:200；1:100；1:50 等

7. FastDesign--考研快题：

▶▷▷万里长征终于到了最后一步，也有了一定的基础，现在就是最重要的一步，如何在考场上用短短的3小时，4小时或6小时，秒杀对手，在A3或A2的图纸上向阅卷老师表现出来最完美自己。快题的训练就是最关键的一步。

▶▷▷对于快题的训练，要根据不同学校的不同情况进行专项训练，是重方案，还是重表现；是侧重于景观方向，还是室内方向，这都需要我们对症下药。

▶▷▷在快题训练的前期，还是要多临摹，多看优秀的设计方案，开拓自己的思路，在临摹的过程中学习优秀快题的画面、构图。在一定的临摹理解的基础上，试着拿着自己目标院校历年题目，自己原创方案，通过老师的帮助下修改自己表现或方案上的不足。

▶▷▷在后期背题的时，要注意挑选自己最擅长的，效果好的，或最百搭的。后期训练时注意给自己确定的时间限制，平常用来画精细稿的技法就要稍作简化了，要做到快速、整体的表现出自己的方案。

▶▷▷再优秀的方案，不能完整的呈现在试卷上都是无用，所以要记住，“时间”考场上最重要的东西是时间，一定要合理规划好时间：想方案用多少时间，铅笔稿用多少时间，上墨线用多少时间，上色用多少时间，按自己的实际情况合理规划，考试前期就按照这种时间安排给你精确的“实际演练”

▶▷▷另外，在考场上，一定要保持沉着冷静，谁都没有预测未来的功能，所以无论考卷上出现什么题目是什么范围都不奇怪。所以，如果你拿到的考题和自己之前准备的相差甚远，请一定要保持冷静，认真审题，放宽心态，冷静思考。同样，太过放松的状态在考场上也是不好的，一定要认真审题，看清楚题目要求，切忌画跑题。

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